|
|
С октября 1917 г. началась новая эпоха в развитии общества. Народное творчество, как и другие виды искусства,
вступило в новый период своего развития. Началось формирование нового,
советского искусства.
В народном искусстве советской эпохи отразилось величие
событий нашей жизни, в нем обрисован современный человек, раскрыты огромные
творческие силы народа. Социалистическая действительность порождает новое
содержание и новые формы искусства всех народов Советского Союза.
Изменившееся мировоззрение обусловливает создание новых образов, воплощающих
идеи советского человека, отражающих его отношение к настоящему и прошлому.
В 1918 г. В. И. Ленин писал о размахе, который дала
народному творчеству великая революция. Ленин говорил об общественной жизни в
целом; но эти слова должны быть отнесены, в частности, и к народному
художественному творчеству,— и для него глубоко справедливо, что «революция
развязывает все скованные до того силы и гонит их из глубины на поверхность
жизни» Революция создала условия для расцвета творчества трудовых народных
масс. Коммунистическая партия повела народы по пути социализма и возглавила
их творчество во всех областях жизни. В каждой национальной культуре получили
развитие «элементы демократической и социалистической культуры».
Советское народно-поэтическое творчество с тем содержанием
и в тех формах, в каких оно живет сейчас, возникло не сразу после Великой
Октябрьской социалистической револю
ции. Новые черты народного творчества советской эпохи
появились вместе с коренными изменениями, происшедшими как в экономике и
социальном строе страны, так и в сознании людей.
В истории народного поэтического творчества советской
эпохи можно выделить два основных этапа развития: первый этап длился с 1917 г. приблизительно до середины 30-х годов; он характеризуется как время постепенного формирования
особенностей поэтического творчества советских народов, развивающих
национальные традиции фольклора.
Второй этап связывается с проведением индустриализации,
коллективизации, осуществлением культурной революции; это время развития
новых форм поэзии, сочетающих традиции коллективного и индивидуального
творчества. Литература становится достоянием парода и одновременно с тем
сильно возрастает роль профессионального мастерства в создании художественных
ценностей. Грани, отделяющие профессионалов от миллионов
любителей-непрофессионалов, становятся все менее и менее ощутимыми.
Советский фольклор содержит активно развивающиеся элементы
социалистического сознания народа; на первых этапах развития он еще не может
быть назван сформировавшимся искусством социалистического общества. В. И.
Ленин, характеризуя новые явления жизни, вызванные революцией, говорил о
ростках будущего, призывал хранить «...простые, скромные, будничные, но живые
ростки подлинного коммунизма», которые,» если за ними бережно ухаживать,
«...не зачахнут, а разрастутся и разовьются в полный коммунизм». Это не может
произойти мгновенно, указывал Ленин, но это произойдет, так как будущее
принадлежит здоровому, развивающемуся. «Следы старого в нравах известное
время после переворота неизбежно будут преобладать над ростками нового. Когда
новое только что родилось, старое всегда остается, в течение некоторого
времени, сильнее его, это всегда бывает так и в природе и в общественной
жизни. Издевательство над слабостью ростков нового, дешевенький
интеллигентский скепцизм и тому подобное, все это, в сущности, приемы
классовой борьбы буржуазии против пролетариата, защита капитализма против
социализма»
Процесс развития народного творчества неотделим от
процесса развития культуры советского народа в целом. Первый этап в истории
советского массового искусства — народное творчество, в котором еще только
поднимаются ростки нового. Впоследствии эти ростки нового крепнут, растут,
развиваются; в них-то и заключается своеобразие советского фольклора.
ЖАНРЫ СОВЕТСКОГО ФОЛЬКЛОРА
После Великой Октябрьской социалистической революции
сохраняются в бытовании почти все традиционные жанры народного творчества. Из
обихода постепенно исчезают лишь произведения, выражающие религиозные
представления людей или связанные с колдовством, знахарством и т. п.
(духовные стихи, заговоры, религиозные легенды, религиозно-обрядовый
фольклор).
Бытование большинства жанров в советском репертуаре,
однако, не означает, что продолжается создание новых произведений советской
тематики в рамках традиционных жанров. Сложившиеся образы, особенно формы и
языка жанров не всегда дают возможности полноценного художественного
отражения современности. В русском советском фольклоре новые произведения,
отражающие современную жизнь, создаются преимущественно в жанрах лирической и
балладной песни, частушки, устного сказа, народного анекдота, пословицы,
поговорки, меткого афористического изречения. Иногда использовались формы
жанра причитания для создания импровизационного стихотворного сказа.
Некоторые советские исследователи высказали положение, что
записываемые в современных условиях произведения традиционного фольклора
(например, волшебные сказки, лирические песни и др.) следует рассматривать,
как часть советского народного творчества, так как они в какой-то мере
изменяются при исполнении их советскими мастерами устной поэзии. Сторонники
этого взгляда утверждают, что старая песня, сказка, тем более пословица и
поговорка, принципиально отличаются от классических произведений литературы
тем, что произведения классической литературы имеют каноническую,
неизменяемую форму текста, тогда как каждое новое исполнение традиционных
сказок, песен, сказаний и прочего обязательно вносит новые черты, порожденные
современностью и делающие их искусством наших дней. Таким образом,
отождествляется традиционный фольклор в исполнении советских певцов и
сказочников и советское народное поэтическое творчество. Замечания о
дополнительной шлифовке традиционного фольклора в современности основываются
на реальных наблюдениях. Но при этом не учитывается, что эта шлифовка
касается частностей, бытовых подробностей и деталей, а не основы
произведений; при этом изменения далеко не всегда приводят к лучшему; нередко
они нарушают художественную целостность произведения. Смешной модернизацией в
таких случаях звучит рассказ о том, как традиционный сказочный Иван-солдат в
тридевятом царстве-государстве свергнул царя с престола И'
наделил крестьян землей: революция не может быть темой
сказок с образами Бабы-Яги или старичка-сам с ноготь, борода с локоть.
Не этими и подобными чертами сближается традиционный
фольклор с современностью. Традиция, сложившаяся задолго до революции, в этих
произведениях преобладает над элементами, вносимыми нашей современностью, и
этого нельзя забывать. Исключение из правила, пожалуй, составляют только
пословицы и поговорки, в природе которых лежит многозначность смысла, а
следовательно, дана возможность широкого применения их в различных
обстоятельствах.
Традиционный фольклор в целом остается традиционным и в
наше время, но это не означает, что он не изменяется в зависимости от
социалистической действительности. Из созданных ранее произведений в
современности сохраняется и получает распространение только то, что
соответствует сознанию, чувствам, устремлениям советских людей. Традиционный
фольклор не может быть отождествлен с советским фольклором; он является
частью культурного наследства.
Наряду с сохранением произведений традиционного фольклора
создавались и новые. Процесс этот возникает с первых лет гражданской войны. В
стихах и сказах, в песнях и частушках, нередко еще художественно
несовершенных, правдиво рассказывалось о рабочих, поднявшихся на бой с
буржуазией, о восставшей крестьянской бедноте, о тех, кто сплотил свои ряды
вокруг Коммунистической партии. Впервые в истории народного творчества
наметился образ героя, какого раньше не было, — образ борца за Советскую
власть.
ФОЛЬКЛОР ГРАЖДАНСКОЙ ВОЙНЫ И ПЕРВЫХ ПОСЛЕВОЕННЫХ ЛЕГ
В годы гражданской войны создавались произведения разных
жанров Но особое распространение получили частушки и раешные стихи, а также
устные сказы. Все эти произведения нельзя рассматривать изолированно от
публиковавшихся в партийной и военной печати тех лет стихов, песен, очерков,
рассказов, которые нередко являлись источником для массовых произведений
народного искусства. Так, в газете «Красный набат»* Восточного фронта в 1919 г. (в №90 от 27 апреля) было напечатано стихотворение «Песня красноармейца» за подписью Е. П.:
Дружно, товарищи в ногу, Остро наточим штыки, Всем
беднякам на подмогу Красные двинем полки.
Стихотворение стало песней.
В подобных произведениях отчетливо обрисован облик
советского воина
Наряду с произведениями, говорящими о борьбе за свободу и
создающими образ народа, поднявшегося на защиту молодой Советской республики,
были и произведения, враждебные революции. Классовые враги нередко
использовали формы фольклора, в частности частушку, для клеветы и враждебной
агитации, сея сомнения и стараясь опорочить завоевания Октября. Этим текстам
противостояло рождающееся народное революционное искусство, подлинный
фольклор гражданской войны.
ПЕСНИ ГРАЖДАНСКОЙ ВОЙНЫ И ПЕРВЫХ ПОСЛЕВОЕННЫХ ЛЕГ
В фольклоре первых лет революции видное место занимает
песенное творчество народа. Наряду с частушками и сказами его можно отнести к
ведущим жанрам эпохи. Песни были различны по своему характеру и по темам.
Впервые в истории народов России вольно и свободно зазвучали величественные
гимны революции. Большевистские революционные песни, призывавшие к разрушению
старого мира и построению нового, стали массовыми песнями современности,
образцом, по которому равнялось народное поэтическое творчество.
В годы гражданской войны бойцы широко использовали
известные произведения, которые переделывали, насыщали актуальной тематикой.
Так создавался своеобразный фольклор. А. М. Горький справедливо отмечал:
«Надо принять во внимание, что старинная мелодия, даже несколько измененная,
но наполненная новыми словами, создает песню, которая будет усвоена легко и
быстро» . Такой вид творчества обусловил достоинства и недостатки
создававшихся произведений: быстрое освоение и распространение подобных
текстов содействовало внедрению в народные массы новых идей; в то же время
часто характер и стиль текстов и мелодий не соответствовал новому содержанию.
До настоящего времени сохранилась одна из самых первых по
времени создания советских песен — ее слова вошли в народную афористическую
речь — «За власть Советов». В основу мелодии этой песни лег напев популярного
в предреволюционные годы романса «Белой акации гроздья душистые», но
мужественная призывная направленность текста революционной песни существенно
изменила ее мелодическое строение. Песня потеряла камерный характер; пелась
как походная песня революционных полков: запевала пел основной текст, хор
подхватывал припев. Текст песни варьировался, многие четверостишия то
добавлялись в песню, то опускались. Но припев и начинающий песню призыв идти
на бой за власть Советов сохранились.
Слушай, рабочий, Война началася, Бросай свое дело, В поход
собирайся.
Припев:
Смело мы в бой пойдем За власть Советов И как один умрем В
борьбе за это.
Народная массовая песня живо откликалась на совершавшиеся
события. Песни иногда перефразировали популярные произведения, иногда
создавались заново, иногда использовали привычные формы бытовавшей поэзии.
Например, в 1917— 1919 гг. была популярна песня-частушка, построенная так,
как некогда строилась одна из песен о русско-японской войне; к двустишию
куплета добавлялось два стиха цитаты из популярного произведения. Такую песню
сложили о Николае Романове, его жене Александре Федоровне, которую в народе
звали Алисой, Распутине и др. В ней рассказывалось, как солдаты гибли на
полях войны, а в это время.
Царь с царицею Алисой Пляшут, песенки ноют, Домового ли
хоронят, Ведьму ль замуж выдают.
Когда же после свержения Романовых реакционеры встретили
сильное сопротивление своей политике, начался разброд в лагере
контрреволюции, они услышали:
Из могилы сам Распутин Возвещает господам: В иоле бес вас
водит видно И кружит по сторонам.
Сатирические песни, подобные приведенной, пелись наряду с
песнями других типов. В то время песни-сатиры были обычным явлением; они живо
откликались на события текущих дней, но, как правило, жили недолго.
Наибольшей известностью и любовыо пользовались песни боевые, красноармейские,
которые продолжали традиции революционной подпольной поэзии пролетариата
(песня-марш «Белая армия, черный барон» и особенно «Конная Буденного»). Автор
песни «Белая армия, черный барон» неизвестен. В этой песне традиционные
образы и символы революционной песни сохранены, но относятся уже к
настоящему, а не к будущему. Такой характер трактовки образов, раскрытие их,
как образов современности, был типичен для той эпохи. Ведь и в припеве
«Интернационала» с 1917 г. стали петь: «это есть наш последний и решительный
бой» вместо «это будет последний и решительный бой». Образ революции —
разгорающегося пожара — в песне сочетается с утверждением силы революционной
армии:
Мы раздуем пожар мировой, Церкви и тюрьмы сравняем с
землей, Ведь от тайги до британских морей Красная Армия всех сильней.
Образ мощной руки пролетариата, поднявшего алое знамя,
есть в припеве к этой песне:
Так пусть же Красная
Сжимает властно
Свой стяг мозолистой рукой.
И далее, повторяя слова революционных маршей и гимнов, песня
утверждает:
И все должны мы Неудержимо
Идти в последний смертный бой.
Всецело в традициях революционной несенной поэзии написана
«Конная Буденного». Типична история этой песии, сообщенная М. С. Друскиным.
«Обычно указывается, что «Марш Буденного» создан профессиональными авторами.
В 1920 г. в Ростове-на-Дону, по специальному заданию штаба 1-й Конной поэт А.
А. д'Актиль (Френкель) и композитор Дм. Покрасс, находившиеся тогда в рядах
Красной Армии, написали такую песню. В условиях фронта она не могла быть издана
и заучивалась бойцами с голоса. Изменяясь и непрерывно обновляясь в народном
исполнении, песня все более улучшалась. А. А. д'Актиль писал автору книги в 1937 г.: «Услыхал я (по словам Дм. Покрасса, ион также) эту несшо в 1923 г. Я не узнал своих слов, on — музыки». К сожалению, нельзя проследить, в каком направлении шла
народная переделка: литературный и музыкальный первоисточники не сохранились.
Прав А. А. д'Актиль, указывая: «Я не столько автор, сколько родоначальник
этой песни»
Особую группу творчества масс в годы гражданской войны
представляют партизанские песни, которые выражали настроения и переживания
народа, создавшего в борьбе за Советскую власть мощное партизанское движение.
Современникам было близко содержание партизанских песен. Песнь рассказывала о
правде борьбы, о зверствах белогвардейцев, о фактах жизни. Однако натурализм,
отсутствие широких обобщений, сохранение образов, поэтических оборотов,
свойственных мещанской поэзии и «жестокому романсу», привели к тому, что с
окончанием гражданской войны и выдвижением новых жизненных проблем
партизанская песня начала исчезать. Лишь немногие из старых партизанских
песен сохранились в народном репертуаре. Наиболее значительной среди них
является «По долинам и по взгорьям». Песня эта была написана П. С.
Парфеновым, работавшим в предреволюционные годы учителем в поселке
Екатериновка Приморского края. Парфенов посвятил песню Сергею Лазо. Песня
получила широкую известность еще в 20-х годах; после окончания гражданской
войны ее нередко пели в частях Красной Армии .
Г1. С. Парфенов рассказывал, что песня создавалась во
время последних боев с оккупантами и белогвардейцами. Когда Владивосток был
освобожден от колчаковских властей, Парфенов выступил в Народном доме с речыо
и закончил ее песней «Наше знамя», которую присутствовавшие красноармейцы
подхватили как известную им. Редакция областной газеты на следующий день
предложила Парфенову напечатать какую- либо песню. То же ему предложил
сделать и Военный совет. Парфенов тогда и написал песню «По долинам», отразившую
победу над врагами. В песне «По долинам», которую он назвал «Партизанским
гимном», П. С. Парфенов использовал некоторые написанные им раньше песни и
стихи.
Песню должны были напечатать в 1920 г. Но печатание задержалось. Тем временем произошли события, заставившие несколько изменить
первоначальный текст: в начале апреля 1920 г. японцы напали на некоторые пункты Приморской области, убили захваченных командиров; погиб Сергей Лазо. После
волочаевских боев 1922 г. и освобождения Хабаровска Парфенон в соответствии с
событиями внес в песню новые элементы. В этом окончательном виде песня и
стала петься.
Красноармейские и партизанские песни 1917—1921 гг.. были
основой песенной поэзии советского народа первых послереволюционных лет.
Большую роль в создании новой песенной поэзии сыграли комсомольцы — и не
только в воинских и партизанских частях, но и среди мирного населения.
Комсомольские песни периода гражданской войны и
восстановления страны были боевыми произведениями, которые звали на борьбу с
капиталистическим миром.
Характерной чертой массового творчества комсомольцев в те
годы является стремление приурочить любимые произведения к событиям
сегодняшнего дня. Так нередко осмыслялись по-новому старые песни. О силе этой
тенденции свидетельствует пение уже с 20-х годов ряда традиционных подпольных
несен не в дореволюционной редакции, а в той, какую им дали комсомольцы в
годы гражданской войны. Такова, например, песня «Под тяжким разрывом гремучих
гранат», в основе которой лежит текст песни В. Г. Тана-Богораза о расстреле
кронштадтских матросов.
Многие комсомольские песни до сих пор пользуются
популярностью, например песня о моряке — «По морям, по волнам, нынче здесь,
завтра там», использовавшая старую песню из пьесы писателя начала XIX в.
Межевича и превратившая легкомысленного моряка в молодого краснофлотца,
прощающегося с любимой девушкой
Широкой известностью пользуется созданная несколько
позднее песня «Там вдали за рекой зажигались огни», в которой создан образ
комсомольца, отдавшего молодую жизнь в борьбе с врагами. Песня эта была
написана слушателем Курской совпартшколы комсомольцем Николаем Кооль на
мелодию старой сибирской песни «Лишь только в Сибири займется заря». В 1924 г. И. Ксоль вспоминал: «Летом 1924 года мы проходили боевую подготовку в существовавших тогда
Ходыиских лагерях. Для успешного проведения строевой подготовки понадобились
песни, а их у нас не было: нам, комсомольцам, неудобно было петь в строю
песни старой царской армии!.. Нужны были новые песни. Но где их взять? Тут
я... прочел однополчанам свой текст «В селе за рекой». Песня понравилась.
Доложили об этом командиру взвода и тут же стали разучивать песню. На другой
день наш дивизион уже пел се в строю. Ко мне стали приходить запевалы из
других частей гарнизона, чтобы переписать слова песни. В то время в Ходыиских
лагерях были расположены все части Московского гарнизона. Это способствовало
распространению песни в красноармейских казармах»
Песни, созданные во время гражданской войны и в
послевоенные годы, были разнообразны по тематике. В свое время комсомольцы
пели старую народную песню «Вдоль да по речке, вдоль да по Казанке сизый
селезень плывет». Ее обновлял припев о Сергии — попе и дьячке («Сергий поп,
Сергий поп, Сергий дьякон и дьячок...»), певшийся с лихим присвистом и
завершавшийся словами: «Комсомольцы Коминтерна разговаривают!» Любили петь
песню В. И. Лебедева-Кумача о Дуне-комсомолке.
Наша Дуня, как цветочек, На ней аленький платочек. Эх,
Дуня, Дуня я, Комсомол очка моя.
Среди комсомольцев, а затем среди широких кругов населения
получает известность песня Демьяна Бедного «Проводы» — «Как родная меня мать
провожала». Эту песню Демьян Бедный написал в 1918 г., но стали ее петь несколько позже — с начала 20-х. годов.
Любимыми комсомольскими песнями 20-х годов стали песни А.
Безыменского «Молодая гвардия» («Вперед заре навстречу»), в основе ее лежит
немецкая песня юнгштурмовцев , и песня «Низвергнута ночь, поднимается
солнце» с чудесным припевом:
Вперед же, по солнечным реям, На фабрики, шахты, суда, По
всем океанам и странам развеем Мы алое знамя труда.
Комсомольская песня, полная револтоционой романтики,
отразила героику военных лет и эпохи мирного строительства. Уже в первом
десятилетии после Октября была создана песня «Паровоз», получившая
разнообразные локальные особенности — на Украине ее ноли: «Мы — дети тех, кто
выступал на бой с
Центральной Радой», в других местах — «Мы — дети тех, кто
наступал на белые отряды». «Паровоз» — песня, сложенная комсомольцами
киевских железнодорожных мастерских в бытность там Николая Островского. П. Н.
Изместьев сообщает, что ее складывали комсомольцы коллективно: «Слова
написали Филя Перепелица и Красный... мелодию создавали коллективно,
записывал ее Зубков, который был тогда секретарем месткома» г. Мечтая о
будущем, советская молодежь в этой песне говорила:
Наш паровоз, вперед лети, — В коммуне — остановка! Иного
нет у нас пути, — В руках у нас винтовка!
Комсомольское творчество явилось существенной частью
массового творчества всего советского народа. Лучшие комсомольские песни того
времени сохраняются до сих пор.
ЧАСТУШКИ
Еще более массовый характер чем песни имели частушки. В
послереволюционные годы этот жанр особенно развился: каждый день рождалось
множество частушек, отражавших происходившую ожесточенную борьбу. Их нели в
разных вариантах: одни были направлены против контрреволюции, другие — против
революционных сил страны. В годы гражданской войны создаются особые серии
частушек. Наиболее известно среди них «Яблочко», использующее запев старой
дореволюционной частушки. Как была создана «серия» «Яблочко» — точно
неизвестно. Существует предание, что как особая песня она была создана во
время интервенции калекой-скрипачом в Одессе, игравшим в одном из портовых
кабачков. Напев «Яблочка» стал основой для многих импровизаций. В годы
гражданской войны «Яблочко» сочиняли и пели повсеместно, но особенно
популярно оно было в южнорусских областях, в Крыму, на Украине. О связи
«Яблочка» с этими местами можно судить но упоминаниям в нем о «зеленых»,
Петлюре, Махно, Врангеле и других врагах революции, действовавших на- южном и
юго- западном фронтах.
В Сибири приобретает популярность серия «Шарабан»; истоком
для нее послужила песенка, исполнявшаяся еще перед революцией эстрадными
певцами. Серия получила свое название по припеву:
Эх, шарабан мой, да шарабан, Не будет денег, тебя продам.
В устном бытовании в Сибири, где в интервенции участвовали
американцы, припев часто видоизменялся: «Эх, шарабан мой, американка, эх да
девчонка — шарлатанка».
Частушки этой серии касались и политических тем.
Откликаясь на события борьбы с Колчаком, в частушках «Шарабана» пели:
Мундир английский, Погон французский, Табак японский,
Правитель Омский...
Частушки революционных лет говорили не только о войне.
Откликаясь на общественные проблемы, они касались разрухи в стране и борьбы с
ней, спекуляции, «мешочничества», зло издевались над трусами и предателями,
над теми, кто расхищал государственное имущество, кто разрушал Советское
государство и противодействовал ему. Эти темы есть и в других частушечных
сериях, например «Бочке» (с запевом: «Я на бочке сижу...»), «Семеновне» (с
припевом «Сыпь, Семеновна, подсыпай, Семеновна»). Однако эти серии частушек
использовались антисоветскими элементами на те же мотивы и с теми же зачинами
и припевами.
Многочисленные частушки первого периода развития советского
фольклора разносторонне отражали проходившую борьбу, ее остроту и
непримиримость.
СКАЗЫ
Из других жанров народного творчества получают развитие
устные сказы. В годы гражданской войны и послевоенное время обилие и значение
событий, быстро сменявших друг друга, сильно расширили рамки этого жанра, а
вместе с тем сделали менее четкими границы, отделяющие его от обычного
рассказа о происшедшем. Сказы в большинстве случаев оказываются
произведениями, стоящими на периферии фольклора. Повествующие о событиях современности,
они чаще всего не отливаются в какую-либо определенную форму, многократно не
повторяются. Из случайных рассказов сказами становятся только тс, которые
содержат воспоминания о наиболее типичных случаях жизни данного периода, о
самых острых положениях, в каких оказывается человек, о жизни и действиях
людей, оставивших заметный след в истории государства и общества.
Зыбкость границ фольклорного сказа и простого рассказа,
сообщаемого в разговоре, очевидна во всех опубликованных материалах г. Она
становится меньшей по мере отдаления рассказа от времени, когда произошло
событие. При этом сказ приобретает более или менее устойчивое сюжетное
построение, образ героя рисуется с характерными особенностями, свойственными
разным по содержанию произведениям. Многие сказы, зародившиеся в годы
гражданской войны, стали произведениями народного творчества (т. е. приобрели
художественную форму) только спустя десятилетия. Большой интерес в этом
отношении представляют материалы, собранные в сборнике Т. М. Акимовой «Сказы
о Чапаеве» и сказы о В. И. Ленине, записанные в 30-х и 40-х годах . Часть
этих произведений иногда сближается с бытовой сказкой, с легендой или
историческим преданием; но всегда сказы сохраняют характер рассказа о
действительно бывшем. И если в сказе появляется элемент фантастики или
легендарности, то и он, подчиняясь тенденции истинности повествования,
приобретает значение аллегорического рассказа о действительности. В
результате в советском фольклоре создались целые группы или циклы сказов,
объединяемые едиными событиями или общими героями, о боях на фронтах
гражданской войны, о партизанах Сибири, Крыма и других мест, о Щорсе, о
Чапаеве и др.
Наибольшее значение среди народных сказов имеют сказы о В.
И. Ленине, в которых говорится о днях, предшествовавших великому Октябрю, о
первых днях революции; рабочие рассказывают о возвращении Ленина в Россию в
предоктябрьские дни, о том, как революционные массы встречали его. Используя
традиции сказочного эпоса, народ создал сказ про ленинскую правду; в нем говорится,
как рабочие и крестьяне, измаявшись в нищете и голоде, искали правду и
услышали: «Есть только один человек, который правду знает. Зовут этого
человека Ленин, а живет он в Питере». Нашли они Ленина и узнали, «как надо за
рабочую правду бороться, чтобы не служить ни панам, ни купцам, ни
фабрикантам, и как выгнать их вместе с царем». Пошла ленинская правда по
всему свету: «в октябре семнадцатого года объявилась эта правда и заговорила
громким голосом, на весь мир загудела. Пошли рабочие и крестьяне войной на
помещиков и фабрикантов. И взяла верх ленинская правда!» .
Народные сказы говорят о том, как угнетенные массы
трудящихся поднялись, откликнулись па зов вождей и вступили в бой с
помещиками и капиталистами.
0 силе и значении мысли В. И. Ленина и его
глубокой любви к людям народ сказал: «Человек-ог маленький, худой, Ленин его
расправит да поставит». Предельно сжимая рассказ говорили: «Ленину надо
попасть в Россию, а война перегородила. Солдаты говорят: — Мы тебя всем
войском в пазухе унесем»
Народные сказы-воспоминания правдиво и просто говорят о
жизни и революционной деятельности Ленина, отмечают драгоценные подробности
встреч и бесед с ним. Глубокая любовь В. И. Ленина к простому трудящемуся
человеку, внимание к нему и забота о нем отображены в многочисленных
рассказах- воспоминаниях. Например, крестьяне Горок рассказывают о том, с
какой простотой и чуткостью Ленин относился к людям.
Содержание сказу мог дать самый незначительный случай.
Известен, например, сказ о том, как девушки убирали картошку. Ни с того ни с
сего им стало весело, и они стали смеяться. Работали они недалеко от комнаты,
где отдыхал тяжело больной Ленин. Комендант думал, что В. И. Ленин спит, и
стал их останавливать. Услышав это, Ленин открыл форточку и говорит: «Нет, я
не сплю. Зачем вы отговариваете девушек? Пусть они смеются. Это хорошо!» .
Часто вспоминается в сказках о глубокой наблюдательности
Ленина, о его проницательности. Пасечник, например, однажды увидел, как Ленин
пришел на пасеку никому не известной тропинкой. На вопрос, как В. И. Ленин
нашел эту тропу, он ответил: «Когда я шел от луга, я видел летящих
пчел,-летали взад и вперед. Это они и проводили меня до пасеки». Ответ
поразил пасечника, — даже он, все свое время отдающий пчелам, не догадался бы
взять пчел в проводники .
Рассказчики, очерчивая образ В. И. Ленина, всегда отмечают
его необыкновенную скромность и отзывчивость. У старухи муж работал
кровельщиком в Смольном и перед самой Февральской революцией умер. Жалование
осталось неполученным. Старуха пошла к Временному правительству спрашивать
деньги и «воротилась со стыдом». После Октября решилась Федосья Никитична
пойти похлопотать насчет денег. «Все Ленина хвалят теперь, не сбродить ли мне
в Смольный-то?»* Потихоньку от всех своих родных она пошла. Рассказчик описывает,
как она попала к Ленину, не зная, что он тот, кого она искала, и заявив ему:
«Гляжу на вас, как вы быстро пишете, и думаю: экой господин многограмотиый! —
уж верно не из последних начальников! Где мне Ленина искать, не войдете ли в
мое положение?» — она сразу же изложила свою просьбу. Дело сейчас все
устроилось. А Федосья Никитична только через месяц после того по
фотографической карточке узнала, что говорила с Лениным .
Народные рассказы-воспоминания о встречах с Лениным живут
в народе. Их озаряет огромная любовь народа к вождю. Сказы говорят о
неусыпном труде Ленина. В представлении народа жил образ вечно бодрствующего,
все предвидящего человека.
В русском народном сказе-предании 20-х годов говорится:
«Когда... все спят и в большинстве зданий потушены огни, выходит он на
любимое место прогулок, на дорогу над набережной. Внизу, на уровне колен,
крепостные зубцы. Через них видна Москва-река. Тишина. Ночь темная, никого на
набережной. Впечатление, что весь мир спит и только один Ленин бодрствует» .
Приведенные примеры народных сказов о Ленине типичны.
Крайне незначительный элемент фантастики — черта, характерная для большинства
народных сказов советского времени. При этом можно отметить, что процесс
устного бытования сказов в продолжении ряда лет иногда приводит к внесению
некоторых дополнительных бытовых деталей, но обычно не углубляет и не
расширяет фантастический элемент. Более того, элементы фантастики в сказах
начала 20-х годов более ощутимы, чем в сказах 30-х годов . Это, несомненно,
связано с повышением уровня культуры в СССР, с изменением сознания людей,
широко и повсеместно овладевающих грамотой и наукой, с возникновением
потребности дать реальное художественное обобщение действительности.
ИЗМЕНЕНИЯ В НАРОДНОМ ТВОРЧЕСТВЕ ПОСЛЕ ОКОНЧАНИЯ ГРАЖДАНСКОЙ
ВОЙНЫ. ФОЛЬКЛОР И САМОДЕЯТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО
После окончания гражданской войны в условиях
восстановления страны и начавшегося мирного социалистического строительства
происходили существенные изменения в самом характере народного творчества.
Уже в годы гражданской войны на первый план отчетливо
выдвигались произведения индивидуального творчества отдельных любителей
поэзии. Соотношение коллективного и индивидуального творчества в условиях
мирной жизни продолжает изменяться. Литература и фольклор все более сближаются.
В устно бытующих произведениях, как и в письменной литературе, создаются
образы советских тружеников, строящих первое в мире свободное
социалистическое государство. Процессы, происходившие в жизни,
запечатлевались в массовом народном искусстве. Песня и частушка, пословица и
сказ того времени говорят о ломке, происходившей в сознании людей, рисуют
образы энтузиастов, восстанавливающих и реконструирующих заводы, образы
освобожденных от семейного рабства, полноправных женщин с их тягой к
общественной деятельности, образы комсомольцев и комсомолок, вступивших в
борьбу с косностью и пережитками прошлого в быту и в сознании. Эти
произведения сплетаются с песнями и стихами В. Маяковского, Демьяна Бедного и
других поэтов, обобщающих происходящие процессы, опирающихся на массовое
творчество народа; не случайно многие произведения советских поэтов входят в
народный репертуар в годы восстановительного периода. Уже с первых лет
революции литература и фольклор предстают единым поэтическим искусством
советского народа.
Коренное изменение всей жизни нашей страны, блестящие
успехи социалистического строительства обусловили возможность развития
советского народно-поэтического творчества. Уничтожение эксплуатации,
безработицы в городе, нищеты в деревне, мощный подъем производства в
промышленности и сельском хозяйстве, победа социалистической системы
хозяйства над капиталистической, культурная революция — явились основой, на
которой формировалось, росло, расцветало советское народное творчество. Было
бы ошибочно считать происшедшие в народном искусстве изменения результатом
мгновенного революционного взрыва в народном творчестве. Создание нового
фольклора шло постепенно, в тесной связи с историческими процессами,
происходившими в жизни советского народа.
В первое время после гражданской войны элементы буржуазной
культуры, несколько активизировавшиеся во время нэпа, проникли в отсталые
слои населения. Продолжалось использование фольклорных форм классовым врагом.
Борьба со всеми враждебными явлениями в народном творчестве была неотложным и
важным делом — частью общей борьбы за построение социализма, за советскую
культуру. В целях этой борьбы партия и правительство осуществили ряд
мероприятий в области массового самодеятельного искусства трудящихся: так,
например, Дом театрального просвещения имени В. П. Поленова (Москва) был
преобразован в Центральный Дом искусства (1925 г.); Дом искусства организуется в Ленинграде, а с 1930 г. создаются его филиалы в краях и
областях; впоследствии, в 1936 г., Дома искусства были реорганизованы в Дома
народного творчества, с Всесоюзным Домом народного творчества им. Н. К.
Крупской (Москва) во главе. Задачей Домов искусства, а позднее Домов
творчества являлось руководство не только массовой художественной
самодеятельностью, очагами которой являются городские, заводские и сельские
Дома культуры, клубы, избы-читалыш, но и работой непосредственно по
народно-поэтическому творчеству.
В эти же годы в советской печати опубликованы методические
пособия по собиранию народного творчества, в которых подчеркивается
необходимость усилить борьбу с враждебными произведениями. Статьи по вопросам
фольклора публикуются в журналах «Рабселькор», «Большевистская печать»,
издаваемых редакцией «Правда», в периодическом органе Центрального бюро
краеведения — «Советское краеведение» — и других журналах.
Зародившееся в гуще масс самодеятельное искусство, как
форма современного творчества масс, было поддержано организационно: были
созданы все условия для его развития. Художественно и политически воспитывая
массы, самодеятельное искусство расширяет круг интересов трудящихся,
развивает художественные вкусы, выявляет творческие способности и дарования.
Участники художественной самодеятельности несут в народ созданные поэтами и
сложенные коллективно новые произведения искусства, пропагандируют их,
содействуют их творческому восприятию и широкому распространению среди
трудящихся. Партийная печать, определяя художественную самодеятельность как
народное творчество советских наций и народностей, замечала: «Художественная
самодеятельность в нашей стране — это творчество всего народа... С каждым
годом множатся ряды участников художественной самодеятельности.. .
Замечательная особенность нашей художественной самодеятельности масс состоит
в том, что она неразрывно связана с трудовой деятельностью, проникнута
пафосом борьбы за победу коммунизма» .
Самодеятельность масс в области фольклора ярче всего
проявляется в создании новых песен. Это справедливо отмечал организатор
воронежского хора К. Массалитинов: «Народные хоры, — писал он, — это не
только исполнительные коллективы высокого мастерства, хранящие замечательные
традиции русской народной многоголосной песни, но и творцы новых несен.
Колхозными хорами Нижнего Кисляя были созданы... «Трудовая колхозная», «Песня
о комбайне». Народные хоры Чигальского района сложили песни «Мы про новую
деревню песню звонкую поем» и «Нам не о чем тужить» Таких примеров можно
привести значительно больше. О том, как творческим народным коллективом в
Каменной степи, где некогда собирал песни М. Е. Пятницкий, были сложены новые
песни, рассказывает А. Избуцкий в статье «Как рождается песня» : на слете 25
лучших колхозных певцов и руководителей самодеятельных хоровых коллективов
было сложено 12 новых советских песен, часть из них вскоре получила широкое
распространение. Таковы «Веселится вся колхозная семья», «Песня о Докучаеве»,
«Песня о мире» и др. Пример создания новых песен хорами говорит о больших
возможностях развития народного творчества в самодеятельности. Из состава
хора обычно выделяется творческая группа, которая вносит изменения в ранее
созданные песни, частушки и складывает новые. Эти новые песни могут быть в
своей основе написаны ранее или поэтом или одним из участников хора, затем
песня отрабатывается, чеканится хором. В творческой работе в таких случаях
участвуют многие исполнители народных песен, дополняющие намеченное ранее,
критикующие и отсеивающие то, что неудачно выражает мысль и чувство,
отделывающие, шлифующие ранее найденные образы.
Новые песни, слагаемые трудящимися, во многих случаях,
сохраняют традиции не только коллективной работы над текстом, но и
коллективного многоголосного распева их. О творческом создании новой
советской песни в процессе многоголосного пения неоднократно писали такие
крупные специалисты по народной музыкальной культуре, как А. Свешников. Он
отмечал, что певческая культура русского народа развивается в хоровом
звучании и что народные хоры являются коллективными создателями новых
народных мелодий на основе русской песни .
Самодеятельное художественное творчество народных хоров и
отдельных мастеров народного искусства, создающих свои произведения, играют
большую роль в развитии творчества масс, но не исчерпывают его. Понятия
«советский фольклор» и «художественная самодеятельность» нельзя отождествить,
так как в самодеятельности организованно объединяется непрофессиональное
индивидуальное и коллективное творчество.
СОВЕТСКИЙ ФОЛЬКЛОР II ЛИТЕРАТУРА
Советская действительность изменила также соотношение
творчества трудовых народных масс и литературы. Поэтическое и музыкальное народное
творчество всегда было почвой, на которой вырастали лучшие произведения
русской классической литературы и музыки; народное творчество всегда питало
художественную мысль и воображение передовых писателей и композиторов. Тем не
менее в условиях царской России не было и не могло быть единства развития
этих двух видов искусства. В условиях действительности Советского Союза и
литература и народное творчество выражают единое мировоззрение всего народа,
его отношение к совершающимся событиям. Естественно, что художественная
деятельность писателей и мастеров народного творчества все более сближается.
Писатели — передовые люди советской культуры — выступают
как активные бойцы-строители новой жизни, борются с пережиточными явлениями в
сознании людей. Их произведения всегда играли очень большую роль в деле
воспитания народных масс; сейчас эта роль неизмеримо возросла. Для широких
масс трудящихся произведения советских поэтов и писателей являются образцом,
на который нередко ориентируются мастера народного искусства.
Советская литература оказывает заметное воздействие на
развитие народного творчества. Выражая народное мировоззрение, думы, чувства,
переживания человека социалистического общества, лучшие произведения
советской литературы получают «хождение» в народе. Иногда они бытуют устно, и
тогда имя автора забывается, народ принимает произведение как свое, созданное
им самим. Такова судьба многих произведений Лебедева-Кумача, Исаковского,
Твардовского и других поэтов, что свидетельствует о единстве развития литературы
и народного творчества, о том, что литература в Советской стране возглавила
художественное коллективное творчество народа.
Так, «Катюша» М. Исаковского вызвала огромное количество
песен — ответов поэту, продолжающих текст Исаковского и рисующих судьбу
героини в годы Великой Отечественной войны на фронте, в тылу, в партизанских
отрядах; народные песни на тему «Тучи над городом встали» Арманда повествуют
о «парне молодом» и его подвигах в борьбе с фашизмом; судьба Василия Теркина
А. Твардовского раскрывается в фольклорных произведениях и т. д. Литература и
в наши дни своими корнями уходит в народное творчество. Поэты и писатели
широко используют практический опыт народа. Об органических связях
литературных произведений с фольклором и об участии масс в создании их
прекрасно сказал А. Т. Твардовский. В статье «Ответ читателям «Василия
Теркина» он писал: «Василий Теркин» вышел из той полу фольклорной современной
«стихии», которую составляют газетный и стенгазетный фельетон, репертуар
эстрады, частушка, шуточная песня, раек и т. п. Сейчас он сам породил много
подобного материала в практике газет, специальных изданий, эстрады, устного
обихода. Откуда пришел — туда и уходит. И в этом смысле «Книга про бойца...»—
произведение не собственно мое, а коллективного авторства. Свою долю участия
в нем я считаю выполненной. И это никак не ущемляет мое авторское чувство, а,
наоборот, очень приятно ему: мне удалось в свое время потрудиться над
выявлением образа Теркина, который приобрел, как свидетельствуют письменные и
устные отзывы читателей, довольно широкое распространение в народе»
Эта общность писателя и масс в создании образа или
произведения характерна и для послевоенных лет. Конкретным примером этому
может служить создание песен о друзьях-однополчанах, началом которых является
известная песня А. Фатьянова. Одна из таких песен рассказывает об
однополчанах па послевоенных стройках:
Майскими короткими ночами, Отгремев, закончились бои —
Встретились опять друзья-однополчане 11а полях родной своей земли.
Песнь говорит о том, как «служилые солдаты» вновь выходят
в бой — «засуху с полей родных прогнать». Они вспоминают о былых боях на
фронтах войны; их труд — труд советских героев. В песне, сложенной народом,
поется:
Мы такой канал теперь построим, Чтобы было видно но всему:
Здесь трудились мы, советские герои, С боем отстоявшие страну .
По свидетельству А. И. Фатьянова, в ответ на его песни-
стихи ему прислали около семисот текстов, многие из которых представляют
самостоятельную художественную ценность.
«Творческий разговор» писателя и народа идет не только в
поэзии, но и в прозе. Перечисляя излюбленные книги сталинградских колхозников
— «Молодую гвардию» А. Фадеева, «Повесть о настоящем человеке» Б. Полевого,
«Два капитана» В. Каверина и др., участники Сталинградской экспедиции,
проведенной в 1949 г. Институтом этнографии АН СССР, сообщают об особой
популярности, какой пользуются «Поднятая целина» и в еще большей мере «Тихий
Дон» М. Шолохова. «Этот роман, — свидетельствуется в статье об экспедиции, —
глубоко волнует колхозное казачество, особенно старшее поколение. Его читают
и перечитывают, его страстно обсуждают, главным образом с точки зрения
соответствия с исторической действительностью; его знают почти наизусть. Нам
нередко приходилось наблюдать стремление колхозников по-своему
интерпретировать судьбу главного шолоховского героя Григория Мелехова, что
выявлялось в своеобразных пересказах романа» Ч
Советский народ вступает в творческое содружество с поэтом
и писателем. Единение литературы и народного творчества — одна из своеобразных
особенностей современного искусства в нашей стране.
ОТРАЖЕНИЕ В ФОЛЬКЛОРЕ СОВЕТСКОЙ ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТИ В ЕЕ
ИСТОРИЧЕСКОМ РАЗВИТИИ
К концу 20-х годов глубокие изменения в жизни страны
вызвали новые явления в культуре и искусстве масс. Новое отразилось прежде
всего в современной актуальной тематике произведений, отразивших
восстановление страны, реконструкцию промышленности. Но эти темы в массовых
песнях, частушках, сказках, пословицах нередко облекались в форму, не
соответствующую содержанию. Например, на мотив немецкого сентиментального
вальса «Две собачки» создается песня о восстановлении кирпичного завода
«Кирпичики», породившая много вариаций, «ответов», «продолжений». В том же
стиле была написана широко распространенная песня «Шахта № 3» и некоторые
другие песни. Близки к подобным песням и многие частушки; ряд из них был
сочинен работниками эстрады конца 20-х — начала 30-х годов. Несоответствие
формы содержанию делало эти произведения антихудожественными. Новой в
фольклоре и притом центральной темой с конца 20-х и особенно с середины 30-х
годов становится тема социалистического труда. Выдвижение этой темы
диктовалось советской действительностью. Социалистическое отношение к труду,
появляющееся у советских людей, знаменовало победу, которую предвидел В. И.
Ленин, — «над собственной косностью, распущенностью, мелкобуржуазным
эгоизмом, над этими привычками, которые проклятый капитализм оставил в
наследство рабочему и крестьянину» 2. На XVI Всесоюзной конференции ВКП(б) в
апреле 1929 г. был утвержден план первой пятилетки, и партия обратилась к
трудящимся с призывом организовать социалистическое соревнование по всей
стране. Трудящиеся Советского Союза горячо откликнулись на этот призыв, и XVI
партийный
1 В. Крупянская иЛ. Старцев а. Фольклор колхозной станицы.
«Советская этнография», 1949, № 3, стр. 80—81.
8 В.И.Ленин. Соч., т. 29, стр. 379.
съезд мог уже заявить, что соревнование и ударничество,
как метод работы, вошли в жизнь страны.
О соревновании и ударничестве, и одновременно о лодырях и
прогульщиках, как неизжитом наследии капитализма, народ сложил множество
произведений: устных сказок, частушек, пословиц, поговорок и др. Они
разоблачали мелкобуржуазные эгоизм, распущенность, косность в отношении к
общественной собственности и к социалистическому труду: «У лодыря что ни
день, то лень», «Нужен он, как кулак в колхозе», «Свою-то лень не продашь за
трудодень», «Колхоз пашет, а он руками машет» ит. д.
Многие молодежные колхозные припевки были направлены
против тех, кто срывал планы, отставал в работе и противопоставляли им
честных советских тружеников:
Много дров у нас в лесу, Много и кустарника, Не бери
пример с лентяя, А бери с ударника. Не стелите, девки, лен, — Порошит
погодушка. Не любите лодыря, — С ним одна заботушка...
Противопоставлены этим образам прогульщиков и лодырей
образы бригадира, ударника; это — подлинные герои социалистического города и
деревни.
Я в колхозе бригадирша, Сердце, ой, волнуется! Моя первая
бригада С третьей соревнуется. Мы во всю гармонь растянем, Приударим веселей,
Чтоб росло соревнованье Всех колхозов и полей.
Большое количество песен и припевок было сложено в
предвоенные годы не только колхозниками, но и рабочими фабрик и заводов,
железнодорожниками, метростроевцами и др.
На фабриках и заводах самодеятельными коллективами
создаются песни о творческом труде, дающем народу удовлетворение и радость.
Таковы песни завода «Серп и молот» — «О творцах металла», станкостроителей —
«Вейся, стружка», электриков завода «Динамо» — «Кировская», метростроевцев —
«Метростроевская оборонная» и «Песни маркшейдеров» и др. В этом цикле
характерна песня вновь возникшего, в те годы завода «Станколит» —
«Первомайская станколитская», в которой говорилось о достигнутых успехах в
улучшении советского станка.
Как рук золотых у нас много! Труд лучших людей на виду, И
песня взлетает высоко В рабочем сплоченном ряду.
На фабриках и заводах возникали новые поговорки о труде:
«Машину поймешь — далеко пойдешь», «Кто труда не боится, того и лень
сторонится» и др
Аналогичное явление тому, какое имело место в русском
фольклоре середины 30-х годов, наблюдается PI В творчестве других народов
Советского Союза, которые также создают произведения о героях и героинях
труда в своих республиках. На Украине, например, были созданы песни,
воспевающие передовых рабочих, колхозников, выращивающих небывалые урожаи
(«Пятисотницы»).
Различие национального и русского фольклора замечается
лишь в жанровом составе произведений. В творчестве многих народов СССР в этот
период для новых произведений используются традиционные жанровые формы
эпической и лирической поэзии. В русском же фольклоре середины 30-х годов
преимущественно развивается частушка, прозаический сказ, пословица,
поговорка, меткое слово, анекдот и только отчасти песня. Правда, в 30-х годах
были сделаны попытки создать новые произведения в традиционных формах
былинного и сказочного эпоса, но эти попытки были неудачны, так как
архаический язык и форма древнего эпоса приходили в противоречие с новым
содержанием. Неудачи в использовании архаических форм для создания произведений
с советской тематикой были не только в русском фольклоре по и в творчестве
других народов в тех случаях, когда делалась попытка сочетать архаическую
форму с социалистическим содержанием (например, якутские олонхо с советской
тематикой).
Попытка использования старых форм в советском массовом
творчестве была вполне закономерна. В атмосфере огромного творческого подъема
у мастеров народного искусства естественно рождается стремление поэтически
рассказать о современности. При этом используются прежде всего те формы,
которые являются достоянием традиционного искусства народа и которыми в
совершенстве владеют исполнители произведений фольклора. Не владея другими
средствами, кроме средств эпического повествования прошедших эпох, сказители
попытались, используя их, создать произведения с советской тематикой. После 1936 г. одна за другой создавались новые былины, новины, стихотворные сказы, причеты и т. п.
Эти произведения стилизованы под традиционный эпос. В
лучшем случае в них есть отдельные художественные образы — в целом же
произведения эти были малохудожественными. Характерным является следующий
текст, в котором использование языка эпоса создает видимость художественности
текста.
... На полях пашут на широких, А не сошками, да не вилами,
Тракторами пашут, да машинами, Боронят боронами железными, Сенокос косили
косилками, Убираем хлебушко да жнилками. Мы пойдем в сельсовет да на
собраньице, В красный уголок да на читаньице, Или в клуб на постановочку...
Все же эти попытки создания нового советского эпоса объективно
имели некоторое значение: они звали к массовому творчеству, толкали к поискам
новых путей народного искусства. Правительство и общественность высоко
оценили творческую инициативу и деятельность выдающихся сказителей. Ряд из
них был награжден орденами, некоторые сказители и сказочники были приняты в
Союз советских писателей (в числе их М. С. Крюкова, Джамбул, Ф. А. Конашков,
И. Ф. Ковалев, Ф. И. Беззубова).
Развитие народного творчества шло не путем подобных
стилизаций, являющихся плодом индивидуальной поэтической деятельности
отдельных сказителей, а путем создания массовых произведений коллективного
творчества.
В колхозной деревне в период коллективизации были созданы
сотни частушек, пословиц и других произведений русского народного творчества,
отмечающих введение в сельское хозяйство высокой техники, уничтожение сохи,
ставшей в народном сознании символом технической и культурной отсталости.
Не жить с сохой, Не пахать сохой, Потому — с сохой Урожай
плохой. Между липами во мху Хоронили мы соху. По другую сторону — Деревянну
борону.
Суммируя мысли и чувства колхозного крестьянства,
пословица говорит: «Где пашет сошка — там хлеба крошка», «Отдохни, сошка, —
сказал дед Тимошка, — теперь не твой час, есть трактор у нас!». Героями
народного творчества стано
вятся организаторы новой жизни, мастера социалистических
методов труда, лучшие трактористы, комбайнеры и другие передовики
производства. Они борются со всем отживающим свой век и со всеми, кто
противодействовал построению социализма в СССР.
Многочисленные произведения народного творчества,
рассказывающие о коллективизации, утверждают непреоборимую силу колхозного
строя и неизбежную гибель кулачества. Так, например, стихотворный сказ о
наказе Ленина, записанный в Омской области, говорит:
Урожай придет К нам полнешенько, И не будет нам убыточно.
Зажйвем в колхозе Зажиточно.
Сказ этот свидетельствует о классовой сознательности
деревенской бедноты:
И нам, беднякам, Никогда не забыть Золотые слова — Наказ
Ленина, Чтоб колхозом жить, С кулаком не дружить... г.
Кулак стремился пробраться в колхоз, окопаться в нем,
вредительской деятельностью, террористическими актами уничтожить завоевания
советской деревни. Народ в своем метком слове говорил: «Что кулак, что волк —
все одно», «Плуг не кидай кое-как — подберет кулак», «Не пускай вора к возу,
а кулака — к колхозу!»
Сказ и бытовая сказка, песня и частушка, пословица и
загадка говорили о борьбе с кулачеством. Только тем, что народ осознал путь
индустриализации и коллективизации страны как единственно верный путь преобразования
СССР, можно объяснить популярность победно звучащих, сложенных в самом
процессе социалистического переустройства города и деревни коллективных
произведений народного творчества*
Эй, гуди, гуди, земля, Пусть кулак сторонится! Выезжает на
ноля Тракторная конница. Бей блох, комаров, Чтобы не кусались. Бей сильнее
всех врагов, Чтобы не мешались.
Народ создал множество произведений, показывающих
раскрепощение женщины, культурную революцию, поголовный охват населения СССР
грамотностью, такие небывалые явления, как проведение культпоходов и
соцсоревнования по ликвидации неграмотности в самых отдаленных местностях
Советского Союза, выдвижение знатных людей из рядов колхозников, рабочих и
многое другое, характерное для нашей жизни г.
Народное искусство свидетельствует о господстве
социалистического уклада. В фольклоре выражено отношение советского человека
к своей многонациональной Родине, исключающее национальную вражду и
ненависть. Интернационализм характеризует произведения советского народного
творчества, воспевающие богатства и величие страны Советов. Все это
характерно не только для творчества русского народа, но и для творчества всех
народов СССР. Характеризуя народное творчество предвоенных пятилеток,
предисловие к книге «Творчество народов СССР» рисовало картину страны: «Среди
степей подымаются чудесные города, раскрываются горы, останавливаются
укрощенные реки. Степные корабли проходят по морям пшеницы. Стальные кони
бороздят землю, ставшую тучной. Хлопок белыми цветами-чашечками покрывает земли,
бывшие вчера пустыней. Это чудесный снег покрывающий летом пространства
тропического юга. А среди снегов далекого севера краснеют и зеленеют
овощи...» . В таких произведениях, как «Богатства» (перевод с
азербайджанского), «Фергана» (перевод с узбекского), «Золотая Украина»,
«Советский Азербайджан» и др., говорится о богатстве Советского Союза.
Певец поет о том, что Россия восхваляет свое железо и
пшеницу, Белоруссия — леса, Украина — уголь, Узбекистан— хлопок, Азербайджан
— нефть... Но это — восхваление богатства единой семьи республик:
И всем я поделиться с братом рад,
И каждому достойному — я брат!
Любимых десять братьев у меня.
В 1936 г. была принята Конституция — конституция
победившего социализма. СССР вступил в новую полосу развитияг в полосу завершения
строительства социалистического общества и постепенного перехода к
коммунистическому обществу. Певцы народов СССР сложили много произведений о
советской Конституции, свидетельствующих о большой политической зрелости и
сознательности народов. В русском массовом творчестве Конституции посвящено
много произведений.
Всем народом обсуждаем Конституцию свою, Исправляем,
добавляем В ней мы каждую статью. Мы недаром проливали Кровь за революцию,
Все победы записали В новой Конституции.
О Конституции складывались песни, создавались стихи,
пелись частушки.
Поэтическое творчество народных масс в 30-х годах, отражая
социалистическое строительство, ввело новые темы и вместе с тем многим из
ранее разрабатывавшихся тем дало новую трактовку. Темы и образы социалистической
действительности, утверждаясь в массовом творчестве русского народа,
обусловливали развитие определенных жанровых форм, удобных для отражения
фактов, событий текущей жизни. Таким образом уже в 30-х годах, хотя и
делались попытки использования всех жанров для создания произведений о
социалистическом строительстве, определился круг традиционных фольклорных
жанров г в пределах которых продолжалось творчество масс. Это творчество
вместе с тем все более и более выходило за рамки традиционного фольклора; овладение
литературой и художественная самодеятельность расширяли творческие
возможности масс, открывали такие перспективы, каких раньше не было. В годы
Великой Отечественной войны и в условиях послевоенного строительства и борьбы
за мир углубляются, развиваются, детализируются особенности народного
творчества, сложившиеся в довоенный период.
Фольклор Великой Отечественной войны отразил величие и
героизм советского человека, чувство его преданности партии и делу построения
социализма, чувство дружбы братских народов СССР; фольклор этих лет
пронизывает вера в непобедимость Советского Союза, идея бессмертия подвига во
имя Родины, торжества народного дела. Народное творчество военных лет,
страстное и непримиримое к врагу, мобилизовало на борьбу и пафосом героики, и
гневным словом, и образной фантастикой, и лирическим выражением чувства, и
острой сатирой, разящей врага.
В народном творчестве Великой Отечественной войны следует
выделить несколько видов фольклора: фронтовой, партизанский, фольклор
населения временно оккупированной фашистами территории, советских людей,
угнанных в фашистскую неволю, колхозников и рабочих, ковавших победу в тылу.
Ведущее значение в годы войны приобрело фронтовое творчество. В действующей
Советской Армии было создано огромное количество произведений, выразивших
общенародные чувства, мысли, переживания. Преимущественно в армейской среде и
получили наиболее широкое развитие массовые формы народного творчества, хотя
надо отметить, что индивидуальные произведения на фронте также играли значительную
роль. Фронтовые песни, пословицы, сказы легко перенимались населением тыла и
партизанами, партизанские песни начинали бытовать на фронте, в тылу, у
населения временно оккупированной территории и т. д. В этом процессе народное
искусство тех лет оформлялось в единое целое, теперь нередко с трудом
дифференцируемое. Порожденные условиями военного времени, новые жанры иногда
трудно разграничить по их принадлежности к тому или другому виду искусства
военных лет. Таковы, например, стихотворные письма из тыла и с фронта. В них
отражено единство фронта и тыла, нерушимая связь Советской Армии с народом,
создавшим ее; этот новый жанр, стоящий на грани фольклора и литературы, в
равной мере относится и к фронтовому и к тыловому творчеству.
Характерной чертой народной поэзии Великой Отечественной
войны является ее единство с литературой этого же времени, восприятие массами
советского народа огромного количества песен поэтов и композиторов как
произведений современного народного творчества. Советские писатели и композиторы
пошли на фронт, с оружием в руках защищали свою Родину. Их фронтовая жизнь
была общей с жизнью других фронтовиков, их восприятие действительности было
общенародным. Зрелое поэтическое и музыкальное мастерство дало многим из них
возможность высокохудожественно выразить то, что переживал весь народ, и
народ принял созданные ими произведения как свои. Многие произведения
поэтов-песенников стали частью народного творчества эпохи Великой
Отечественной войны. В. Лебедев-Кумач, А. Сурков, А. Твардовский, М.
Исаковский, А. Фатьянов и др. создали новую военную героическую и лирическую
песню, построенную на принципах массовой народной песенной поэзии. Теперь уже
невозможно исключить из сокровищницы массового народного искусства такие
произведения, как «Вы туманы мои, растуманы...» «Катюша», «Землянка» и многие
другие.
В годы войны партия и правительство уделяли большое
внимание народному творчеству. Политическое управление Советской Армии
возглавило руководство самодеятельностью во фронтовых и тыловых частях войск
Организованные в воинских частях и соединениях коллективы художественной
самодеятельности сыграли большую роль в развитии народного искусства.
Насколько большое внимание уделялось народному творчеству, свидетельствует,
например, то, что в блокированном Ленинграде был подготовлен и издан песенник
для войск Ленинградского фронта. В разгар боевых операций, в августе 1944 г., принято специальное постановление ЦК ВКП(б) «О ближайших задачах парторганизаций КП(б)
Белоруссии в области культурно-просветительной работы среди: населения», и в
числе этих ближайших задач было указано на необходимость восстановления Домов
народного творчества как одного из типов культурно-просветительных
учреждений.
Внимание к культурно-просветительной и художественной
работе среди населения содействовало развитию самодеятельного искусства в
годы Великой Отечественной войны, помогло создателям его выше поднять идейное
содержание произведений, заострить их боевую, политическую направленность,
создать подлинно народный образ защитника Родины. Образ воина- фронтовика и
образ партизана раскрыты народным творчеством Великой Отечественной войны,
как образы, воплотившие лучшие качества советских людей. Бесстрашие и
ловкость партизан отражены в многочисленных произведениях народного искусства.
Незабываемые образы краснодонцев, Зои и других героев Советского Союза
запечатлены в произведениях, получивших широкое распространение.
Талантливая изобретательная мысль, поставленная на службу
Родине, на защиту ее, воспета в произведениях о силе советского оружия, о
военной технике. Народ любовно называл ласковыми именами оружие Советской
Армии. Общенародную известность получило наименование «Катюшей» гвардейского
миномета. Имя это связано с именем героини популярной песни М. Исаковского.
Именно о миномете «Катюша» бойцы Прибалтийского фронта шутливо говорили:
«Кому Катенька споет, тот минуты не живет». О «Катюше» и о других орудиях
Советской Армии народ сложил частушки, рассказы, отмечая значение техники в
современной войне. Гордость высокой технической оснащенностью наших войск,
созданной советским народом, защищавшим свою социалистическую Родину,
выражена в этих произведениях.
Великая Отечественная война развила и углубила благородные
качества советского человека. Боевая дружба, глубокое чувство любви, гуманизм,
гневная ненависть к врагу, разоряющему Родину, самоотверженная защита
угнетаемых вражескими полчищами, гордость успехами Советской страны— все
проникнуто чувством советского патриотизма. Мужественно и лирично воспета
боевая дружба солдат:
Русый чуб опустив на гармонь, Задушевно ноет старшина, И
мерцает в печурке огонь, И в теплушке стоит тишина. Старшина с одним парнем
дружил, Вместе ел, вместе пил, вместе спал, В одной роте три года служил, Ни
в нужде, ни в беде не бросал. Воевал с ним в Карельских лесах, Бил фашистов
под Тулой зимой, Вынес другие в бою на руках, А друг спас ему жизнь под
Москвой.
С изображением советской действительности и особенностей
советского человека связана идея мужества и бессмертия. В произведениях,
созданных в годы Великой Отечественной войны, тема бессмертия заняла особое
место и звучит как вечность подвига, вечность славы. В простых словах,
рассказывающих о том, как в бою погиб над Берлином летчик, формулируется
мысль о вечности героического подвига советского воина.
Прощай, мой товарищ, прощай дорогой,
С тобою простимся навеки,
Нам смерть не страшна, мы погибли с тобой,
Но слава о нас не померкнет...
Споем же, товарищ, вместе с тобой
О штурмане песню простую,
И с этою песней мы двинемся в бой
За Родину нашу святую .
Советские люди, выращенные партией, — патриоты родной
страны. Они не могли сказать иначе, чем сказали в годы войны: «Умри, но с
родной земли не сходи!» Народные пословицы сохранили память о боях и разгроме
фашистов: «На Волгу пойдешь— костей не соберешь», «Гони гада от Сталинграда»,
«Фашист на Сталинград пошел, свою смерть нашел», «Пойдешь на Воронеж — в Доне
утонешь», «Тула, Елец — фашистам конец».
Светлым образам советских людей в народном творчестве
противопоставлен мрачный образ фашистов с Гитлером во главе. С острой иронией
народные сказители и певцы говорят о провалившемся плане молниеносной войны с
Советским Союзом.
Народная сатира и пародия, своим острием направленная на
врага, служит разоблачению его. Преступления, пороки, грабежи, насилование
женщин, убийство стариков и детей, бессмысленная жестокость,
человеконенавистничество — все беспощадно вскрывается народным творчеством.
Иногда сатирические песни вкладывают рассказ о преступлениях в уста самих
грабителей и изуверов фашистской армии. Такой прием делает сатиру особенно
выразительной.
Сатирические песни разоблачали преступную деятельность
фашистских изуверов во временно оккупированных областях.
Многие песни говорили о паническом страхе фашистской армии
перед воинской силой и техникой советских войск (см., например, разнообразный
фольклор о миномете «Катюша», о советских самолетах и многое другое).
Особую группу антифашистского народного творчества
представляют народные рассказы, рисующие зверства фашистов, их изуверскую
расправу с мирным населением. В основе большинства таких произведений лежат
действительные факты, и это делает их особенно животрепещущими. Сказы о
зверствах фашистов сплетаются с творчеством угонявшихся в неволю, песнями,
слагавшимися в концлагерях — страшными свидетельствами о человеческих
страданиях (материалы этого рода неоднократно публиковались в периодической
печати).
Благородная и возвышенная цель войны Советского Союза—
свобода Родины — вдохновляла Советскую Армию на великие подвиги. Защита
Родины означала отстаивание свободы и независимости всех народов, так как
Советская Армия воспитана в духе равноправия всех народов и рас, в духе
уважения к правам других народов. Замечательны такие факты, как, например,
создание украинцами песни о белорусе Гастелло, о русской девушке-героине Зое,
так же как создание другими народами песен и сказаний о героях разных
национальностей.
Фольклор Великой Отечественной войны завершился сказаниями
и песнями о победе Советского государства. В метких словах, пословицах, в
частушечном творчестве, в рассказах, народных песнях отразилась гордость
победителей, радость победы.
К мирному послевоенному строительству советские люди
приступили после победоносного завершения войны. С этого времени начался
новый период развития народного творчества. Советское народно-поэтическое
творчество этого периода характеризуется как искусство, отражающее
постепенный переход от социализма к коммунизму в условиях, когда мир
раскололся на два лагеря: лагерь социализма и лагерь империализма.
Народное творчество выявляется во всех областях нашей
жизни, живо откликаясь на актуальные темы современности. Народ рассказывает о
развитии хозяйства страны. Сознательное управление общественной жизнью,
разумное, планомерное развитие всего народного хозяйства осознается
широчайшими массами трудящихся и отражается в создаваемых ими произведениях.
В послевоенном народном творчестве величественно звучит
тема борьбы за мир во всем мире. Победы сторонников мира отражены в массовом
творчестве не только народов СССР, но и зарубежных народов.
В жанровом отношении послевоенное устно-поэтическое
творчество русского народа развивает определившиеся ранее формы. По-прежнему
из традиционных фольклорных жанров преимущественное распространение имеют
частушки, прозаический сказ, в некоторой мере песни, анекдотический рассказ и
сказка, пословичное выражение, меткое слово. Большой размах получает в
послевоенное время художественная самодеятельность, в которой наряду с
традиционными фольклорными формами культивируются формы литературного и
композиторского творчества. Сужение в современности жанрового разнообразия
традиционного фольклора тем самым восполняется
богатством жанров индивидуального творчества.
* * *
В заключение обзора поэтического творчества народных масс
в советский период следует поставить вопрос о дальнейшем существовании
народной поэзии.
Рассматривая исторические процессы, совершающиеся в
искусстве масс, можно высказать предположение, что коллективное творчество
(фольклор) сохранится и в будущем. Устно исполняемые произведения (как те,
которые существуют одновременно и в устном бытовании и в книге, так и те,
какие могут жить только устной жизнью) дают большие возможности для
творчества одаренных создателей и исполнителей. Почему же народ, владеющий и
фольклорной и литературной традицией, должен отказываться от одной из них?
Почему он должен или только петь и говорить, или только писать? Конечно,
литература и литературное творчество вошли в народный быт, а вместе с тем
объем традиционного фольклорного творчества уменьшился. Но уменьшение объема
коллективной поэзии не означает исчезновения ее. Не может настать такое
время, когда, погрузившись в письменный труд, мир станет немым — навсегда
замолкнут песни и сказы, исчезнет в народных массах потребность в образности
меткого изречения, пословицы, когда потеряется дар импровизации и исчезнет
способность коллективно шлифовать, улучшать созданные произведения. В поэзии
народных масс будет жить и то, что создано поэтами, и то,, что зародилось
неведомо где и когда и предстало отшлифованным в творчестве миллионов.
Народное творчество, сопутствующее народу на всем пути его исторического
развития и существующее в самых разнообразных формах, будет жить вечно.
СБОРНИКИ СОВЕТСКОГО ФОЛЬКЛОРА
«Творчество народов CCCPt\ изд. «Правда», М., 1937.
«Фронтовая поэзия в годы гражданской войны». Вступительная
статья, ред. и примечания В. М. Абрамкина, М.—Л., 1938.
Сидельников В. М. Красноармейский фольклор, М., 1938.
«Рассказы рабочих о Ленине». Записи С. Мирера и В.
Боровика, М., 1934.
Тон ков В. Народное творчество в дни Великой Отечественной
войны, Воронеж, 1945.
К р у п я н с к а я В. Ю. и Минн С. И. Материалы по
истории песни Великой Отечественной войны. Изд-во АН СССР, М., 1953.
|