Социалистический реализм в искусстве, идеологическое единство в живописи


 

СЛОВАРЬ ЮНОГО ХУДОЖНИКА

 

ИДЕОЛОГИЧЕСКОЕ ЕДИНСТВО             

 

 

 

В результате разгрома фашизма во второй мировой войне 1939—1945 гг., свершения революционных социалистических преобразований ряд государств Европы и Азии вступил на путь социалистического развития. За сравнительно короткий срок своего существования эти государства, скрепленные дружескими узами всестороннего сотрудничества, опираясь на опыт строительства социализма в СССР и пользуясь его поддержкой, достигли больших успехов во всех областях культурной жизни.

 

При всех различиях, связанных с национальными художественными традициями, искусству этих стран присущи идеологическое единство, которое лежит в его основе, идеи мира и гуманизма, международного сотрудничества и прогресса. И в то же время их искусство не утратило своих национальных особенностей, тех специфических черт, которые слагались на протяжении веков и были неразрывно связаны с традициями национального искусства.

 

Велико значение деятелей старшего поколения, сумевших сохранить верность реализму и передать основы мастерства своим преемникам — художникам последующих поколений.

 

Процесс развития искусства в социалистических странах происходит по-разному. Но основные его тенденции ясно определились — искусство этих стран обращено к народу, воспевает созидательный труд строителей нового мира. Художники поднимают тему революционной борьбы, раскрывают образы героев славного исторического прошлого и наших современников. Искусство социалистических стран опирается на традиции прогрессивного, демократического искусства предшествующего периода, на традиции мирового современного реалистического искусства, и в первую очередь искусства социалистического реализма.

 

Сплоченные едиными устремлениями, художники стран социализма своим искусством ведут непримиримую идеологическую борьбу с лагерем империализма и реакции. Мощной демонстрацией единства идейно-эстетических принципов стали выставки художников стран социализма в Москве, Софии и в столицах других социалистических стран.

 

За годы народной власти произошли коренные изменения в области культуры. Перед освобожденными народами открылись неограниченные возможности проявления всех творческих способностей. Вместо отдельных меценатов, покровителей искусства, заказчиком художника стал народ, кровно заинтересованный в развитии искусства. Коммунистические и рабочие партии и народные правительства создали все условия для всестороннего развития искусства. Творчество мастеров социалистических стран получило широкое признание во всем мире. Некоторые из них стали почетными членами Академии художеств СССР.

 

Невиданный размах в странах социализма получило монументальное искусство. Главная его задача — создание городских памятников и скульптурно-архитектурных ансамблей, увековечивающих подвиги народных героев, отдавших жизнь в национально-освободительных войнах и в борьбе с фашизмом, и мужество советских солдат-освободителей. Наряду с монументальным развивается станковое, а также все виды декоративно-прикладного искусства.

 

В изобразительном искусстве Народной Социалистической Республики Албании развивается реалистическое направление. В живописи получили развитие различные жанры: исторический, бытовой, портрет, пейзаж. В 40-х гг. появились первые произведения графики (карикатура, книжная иллюстрация, плакат). Скульпторы выступили с портретами, жанровыми композициями, монументальной скульптурой. Устремление к созданию искусства, связанного с задачами народного строительства, проявляется в творчестве скульптора Одисе Паскали (р. 1903), живописца Наджмедина Займи (р. 1916) и др.

Помолодела, преобразилась за годы народной власти Народная Республика Болгария.

 

 По всей стране выросли ансамбли нового типа, промышленные, жилые, курортные комплексы, среди которых славятся «Солнечный берег» и «Золотые пески» на Черноморском побережье. Воздвигнуты памятники борцам за освобождение Болгарии в Софии, Видине, Габрове, Пловдиве. Незабываем монумент в честь Советской Армии в Софии (1954), созданный коллективом скульпторов и архитекторов: Марой Георгиевой (р. 1905), Ваской Емануиловой (р. 1905), Иваном «Назаровым (1890—1952), Иваном Фуневым (р. 1900), Любомиром Далчевым (р. 1902) и другими. На фоне горных хребтов Витоши вырисовываются фигуры главной группы: советского воина, болгарского рабочего и крестьянки с ребенком на руках. Монумент утверждает идею нерушимой дружбы между народами Болгарии и Советского Союза, дружбы, скрепленной совместно пролитой кровью в борьбе с иноземными завоевателями.

 

К темам антифашистской борьбы обращаются живописцы и графики. Драматичны образы мужественных и стойких партизан, ведущих неравную борьбу с врагами, — героев картин «Расстрел» (1954) и «Партизанская песня» (1959) Илии Петрова (1903—1975). Тонко раскрывает внутренний мир борцов Сопротивления Светлин Русев (р. 1933). Проникновенны и романтичны образы партизан созданные Стояном Веневым (р. 1904). Художник выступает продолжателем традиционной в болгарской живописи крестьянской темы. В его картинах на темы современной жизни, свободного труда («Веселый год», 1957; «Первый трактор», 1962) проявляется дар доброго и меткого юмориста. Современность, героическую и светлую, утверждает Владимир Димитров- Майстора (1882—1960).

 

Удивительны по гармоничности и цветовой насыщенности его картины, воспевающие тружеников, буйное цветение фруктовых садов, обилие урожаев в родном Кюстендиле. Его картина «Болгарская девушка» (1952) — поэтическое воплощение красоты и молодости свободной Болгарии. Плодотворно работают над воссозданием образов своих современников мастер психологического портрета Дечко Узунов (р. 1899), художники Лиляна Русева, Калина Тасева и другие.

 

Один из крупнейших памятников, установленных вВенгерской Народной Республике, — монумент Освобождения на горе Геллерт в Будапеште (1947). Автор его — Жигмонд Кишфалуди-Штробль (1884—1975). Памятник возвышается над Дунаем, среди парка, и виден из разных районов города. Венчает ансамбль фигура женщины с пальмовой ветвью в поднятых руках, олицетворяющая свободу и мир. Расположенные у постамента аллегорические статуи посвящены героической борьбе народа за свободу. Здесь же находится статуя советского воина-освободителя. К 20-летию Венгерской Народной Республики этот ансамбль дополнился новыми скульптурами на темы современности, установленными в парке по другую сторону холма. В это же время был возведен памятник Освобождения в городе Шальготарьяне (1967) Йожефом Шомодьи (р. 1916). Идея памятника — молодость и мир — нашла выражение в образах девушек, выпускающих в небо голубей. В Будапеште Иштваном Кишем (р. 1927) установлен памятник объединению Буды и Пешта (1973).

 

Очень современны жизнеутверждающие образы молодежи, созданные Йенё Кереньи (р. 1908) в скульптурной группе «Демонстранты» (1953), в монументальных рельефах, украшающих здания вокзала в Дьёре (1955) и общежития медиков в Будапеште (1965). Современная жизнь родной страны привлекает живописцев и графиков: Энде Домановского (1907—1974) — автора многих картин и монументальных росписей; Шандора Эка (р. 1902), разрабатывающего также темы революционной борьбы венгерского народа («Кровавый четверг. Демонстрация 1912 года», 1956; «Будем строить», 1970); Кароя Рас- лера (р. 1925), увлеченного искусством цирка. Далеко за пределами страны известно своеобразное искусство мастера-керамиста Маргит Ковач.

 

Используя богатый опыт народных мастеров, художники Вьетнама еще в 30-е гг. создали новую технику живописи — станковую лаковую живопись (ранее лаковая живопись использовалась для украшения различных изделий). На специально приготовленных досках пишут лаковыми красками, добавляя золото, серебро и инкрустацию яичной скорлупой. Художники Нгуен Ван Ти (р. 1918), Фаи Ке Ан (р. 1923), Ле Куок Лок (р. 1918) создали реалистические картины, рассказывающие об успехах народа, о его многолетней борьбе за независимость.

 

Продолжает развиваться и традиционная живопись на шелке, напоминающая акварель. Художница Ван Тхи Ха (р. 1923) написала в 1972 г. на шелке картину «На ткацкой фабрике», изобразив работающих женщин. Многие художники пишут картины маслом. Так, героиня картины художника Чан Ван Кана (р. 1910) «Боец берегового ополчения» (1961) —девушка-боец, стоящая на страже морского побережья. Интересны работы художников-графиков, работающих в области гравюры на дереве и линолеуме, политического плаката.

 

Скульпторы Социалистической Республики Вьетнам Чан Ван Лам (р. 1915), Зьен Минь Тяу (р. 1919), так же как и живописцы, создали образы героев национально-освободительной борьбы.

 

Провал американской агрессии против вьетнамского народа, освобождение Южного Вьетнама и воссоединение страны создали благоприятные условия для дальнейшего развития искусства в СРВ.

 

Активная социальная направленность, партийность и народность отличают современное искусство Германской Демократической Республики.

 

Прогрессивные немецкие художники старшего поколения, чье творчество сформировалось еще в период борьбы с фашизмом, после установления народной власти приняли активное участие в создании новой культуры и искусства, в искоренении мрачного наследия фашистской идеологии и последствий войны. Это Макс Лингнер (1888— 1959) — интернационалист и публицист, вынужденный до установления республики долгие годы жить в эмиграции; это Ханс Грундиг (1901 — 1958) и Леа Грундиг (1906—1977); От- то Нагель (1897—1967), один из инициаторов установления, дружеских контактов между немецкими и советскими художниками еще в 1920-х гг. Его картины «Новая учительница», «Молодой строитель-каменщик» рассказывают о трудящихся свободной Германии. Большое влияние на формирование послевоенного немецкого искусства оказало творчество страстной и мужественной Кете Кольвиц (1867—1945; см. Западноевропейское искусство XVII—XX вв.).

 

 

 

Смотрите также:

 

НОВОЕ ВРЕМЯ. Художественные стили в искусстве Нового времени

Романтизм обогатил культуру Нового времени значительнейшими духовными ценностями и проложил новые пути ее развития. В 30-40-е годы XIX в. наряду с романтизмом в художественной литературе и живописи утверждается реализм.

 

Импрессионизм — художественное направление

Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков.
Мастеру здесь удалось достичь единства выразительной линии и цветовых пятен. Событием выставки стали полотна так называемых неоимпрессионистов Жоржа Сёра и Поля Синьяка, похожие на мозаики.

 

Художественные объединения и искусство 20 – 30 годов. Пименов.

Что касается живописи, то уже в 20-х гг. критики отмечали её «поворот к реализму».
Этих мастеров объединяла общая идеологическая направленность.