ВАН ДОНГЕН  Кес  Van  Dongen,  Kees

(1877,  Делфсхавен, близ Роттердама -  1968,  Монте  Карло)

Французский художник голландского

Происхождения Сначала  Ван Донген работал

в солодовне своего отца и учился  в  рот-

тердамской Академии (1895).  Он де-

лал рисунки для  газет  <Groene>  и

<Rotterdamsche  Nieuwsbiad> (1896);

эти сцены  в  порту  и  проститутки

вызвали настоящий скандал.  В живо-

писи он  обращается  к  аналогичным

сюжетам, но формы упрощаются. 4 ию-

ля 1897 Ван Донген приезжает в  Па-

риж  и  устраивается  на Монмартре,

где в 1906-1907 посещает  <Бато-Ла-

вуар>. Он выставляется в гал. Судье

(близ цирка Медрано) и в  гал.  <Ле

Барк де Бутвиль> (1898) на улице Ле

Пелетье,  где знакомится с произве-

дениями набидов. Он создает акваре-

ли для многочисленных газет: <Assi-

ette  au  beuire> (анкета о прости-

тутках,  1901),  <Frou-Frou>,  <In-

discret>,  <Le Rabelais>. Он встре-

чает Фенеона,  который в 1903 приг-

лашает его войти в редакцию <La Re-

vue Blanche>  и  в  следующем  году

склоняет Воллара посвятить художни-

ку большую выставку.  В  его  твор-

честве наступает краткий период ди-

визионизма,  а затем увлечения  ис-

кусством группы <Наби>. Еще до воз-

никновения фовизма,  одним из самых

ярких  представителей  которого  он

станет,  в творчестве  Ван  Донгена

проявились черты,  сохранившиеся на

протяжении  нескольких  последующих

лет: дерзкая, но согласованная гар-

мония,  живые мазки в  сочетании  с

более равномерными зонами, чувстви-

тельность,    подчас     вульгарная

(<Уличный гимнаст>,  1907-1908, Па-

риж,  Нац.  музей современного  ис-

кусства,  Центр Помпиду;  серия ню,

<Торс>,  1905,  частное  собрание).

Одним из источников его вдохновения

стал цирк Медрано, где он часто бы-

вал (<Белое трико>,  1906,  частное

собрание).  В 1908 Ван Донген рабо-

тает  вместе с керамистом Меттеем и

выставляется в Дюссельдорфе по  со-

вету Канвейлера,  а затем в Дрезде-

не,  куда он  посылает  рисунки  на

выставку группы <Мост>.  В действи-

тельности, он более близок немецким

экспрессионистам,  нежели франзузс-

ким фовистам (<В  Булонском  лесу>,

1907-1908,  Гавр. музей). Он приоб-

ретает  известность   и   заключает

контракт с гал. Бернхейм-Жён (1909-

1915).  Художник отправляется в пу-

тешествие   в   Испанию  и  Марокко

(1910-1911),  откуда привозит прек-

расные   полотна,   полные   свежих

чувств  (<Женщины  на  балюстраде>,

ок.  1911, Сен-Тропез, музей), лег-

кие и остроумные (<Феллахи>, Париж,

Нац. музей совре-менного искусства,

Центр Помпиду).  В 1911  появляются

декоративные  композиции с большими

красочными плоскостями (<Красное  и

желтое>, <Красное и синее>, частное

собрание); после путешествия в Еги-

пет  (1913) художник тяготеет к ие-

ратическому,   двухмерному    стилю

(<Синий мужчина и красная женщина>,

ок.  1918,  Ницца,  музей Шере).  В

1913  связь  Ван Донгена с маркизой

Казати,  а затем дружба с Лео Жасми

(которая  продлится до 1932) напра-

вили творчество художника в сторону

более светской стилистики,  которая

принесла ему известность в послево-

енные  годы  - своеобразный компро-

мисс между официальным портретом  и

плакатом: в композиции господствуют

ритмы длинных вертикалей, в которые

превращаются теперь его женские мо-

дели (<Цветущий водоем>,  1917, Па-

риж,  Гор.  музей  современного ис-

кусства),  цвет,  хотя и  сохраняет

часто дерзновенность, но теряет бы-

лую утонченность. Ван Донген стано-

вится  известным художником высшего

света в Париже и Довиле. Серия кар-

тин,  жестких по своей правдивости,

стала  как  бы  портретом  общества

между  двумя войнами (<Бони де Кас-

теллане>,  1922,  частное собрание;

<Сестры Долли>,  1925, Париж, част-

ное собрание).  Портреты работы Ван

Донгена  появились достаточно позд-

но,  но после 1930 в  них  начинает

проявляться его условный и чувстви-

тельный взгляд на  модель  (<Утрил-

ло>, 1948, частное собрание; <Брид-

жит Бардо>,  1954,  частное  собра-

ние).  В пейзажах,  написанных в те

годы, художник возрождает счастье и

выразительность  своих ранних работ

(<Маленькая АН на пляже>, ок. 1930,

СенТропез,  музей).  Его произведе-

ния,  лучшие из которых созданы  до

1920,  верны экпрессионистскому фо-

визму,  как по духу, так и по прие-

мам,  несмотря  на все превратности

современного искусства.  В 1929 Ван

Донген принял французское гражданс-

тво и в 1959 переехал в  Монако  на

виллу,  названную  Бато-Лавуар.  Он

написал несколько сочинений  (<Гол-

ландия,  женщины и искусство>,  Па-

риж,  1927; <Жизнь Рембрандта>, Па-

риж,  1927, <Живопись, практические

советы>,  Париж, 1937), а также ис-

полнил литографии к сочинениям Мон-

терлана (1946),  Вольтера (1948)  и

Анатоля Франса (1951),  портрет ко-

торого он написал еще в 1917. Твор-

чество Ван Донгена хорошо представ-

лено в Париже (Нац. музей современ-

ного   искусства,  Центр  Помпиду),

Сент-Тро-пезе,   Ницце,   Гренобле,

Монпелье,  Женеве, Нью-Йорке (Музей

современного искусства)  и  в  гол-

ландских музеях.