АНДРЕА ДЕЛЬ  САРТО  прозвище Андрей д'Аньоло ди  Франческо  Andrea  del Sarto,  Andrea d'Agnolo di Frances-

co,  dit (1486,  Флоренция -  1530,

там  же)

Итальянский художник Творчество

 Андреа дель Сарто связано  с

Флоренцией;  подмастерье в мастерс-

кой ювелира,  а затем ученик  живо-

писца Пьеро ди Козимо,  он сочетает

в своих ранних произведениях  влия-

ние своего учителя и Перуджино. Его

пять фресок (1509-1510) со  сценами

из  <Жизни  св.  Филиппа Беницци> в

переднем дворе ц. Сантиссима-Аннун-

циата,  законченные  в 1514 (первый

монументальный ансамбль,  созданный

во Флоренции после работ Леонардо и

Микеландже-ло  в  Палаццо  Веккио),

связаны  своей  полнотой и простыми

ритмами с повествовательной  тради-

цией    живописи   кватроченто.   В

1514-1528  вместе  с   Фран-чабиджо

Андреа   работал  над  гризайлевыми

росписями  во   дворике   монастыря

Скальци  во  Флоренции - 10 сцен из

<Жизни Иоанна Крестителя> и 4 алле-

горических композиции с изображени-

ем  добродетелей  (<Вера,  Надежда,

Любовь,  Справедливость>). Ритм ан-

самблю создают пилястры и  иллюзор-

ные бордюры.  По своей монументаль-

ности и спокойной мощи этот цикл, -

в котором заметны некоторые мотивы,

заимствованные у Луки Лейденского и

Дюрера  -  ведет  к искусству Мике-

ланджело,  в частности к <Давиду> и

<Битве при Кашине>.  Несколько кар-

тин  Андреа,   принадлежащих   типу

<святого собеседования> и исполнен-

ных в  1512-1513,  впитали  в  себя

классические формулы Фра Бартоломео

(<Благовещение>, Флоренция, Палаццо

Питти;  <Обручение св.  Екатерины>,

Дрезден,  Картинная гал.). Вместе с

тем два панно с изображением <Исто-

рии  Иосифа>  (Флоренция,   Палаццо

Питти),  составляющие ансамбль, за-

казанный в 1515  семьей  Боргерини,

свидетельствуют  об  индивидуальной

манере Андреа в расположении  фигур

на  фоне пейзажа.  То же сдержанное

оживление  исходит  от  <Мадонны  с

младенцем, св. Екатериной, Елизаве-

той и Иоанном  Крестителем>  (Санк-

тПетербург,  Гос. Эрмитаж), возмож-

но,  написанного под влиянием  <Ма-

донны дель Импанната> Рафаэля,  по-

казанной во Флоренции в 1514. В ве-

личественной  <Мадонне  с гарпиями>

(1517, Флоренция, Уффици) появляет-

ся несколько завуалированная мелан-

холия; это настроение будет развито

художником в теме <Пьеты>,  к кото-

рой Андреа обращалс  несколько  раз

(вариант - 1521,  Вена, Музей исто-

рии искусств).  Благодаря своей из-

вестности Андреа вскоре был пригла-

шен королем Франциском 1 во Францию

(1518),  где  написал  картину <Лю-

бовь>  (Париж,  Лувр),  повторяющую

пирамидальную конструкцию <Св.  Ан-

ны> Леонардо. Чувствительный к фор-

мальным поискам своего ученика Пон-

тормо (хотя Андреа и были чужды его

экспрессивные  дерзания  - <Мадонна

делла Скала>,  Мадрид,  Прадо; <Ма-

донна с младенцем>, 1519-1520, Рим,

гал.  Боргезе), художник демонстри-

рует  в  своей большой фреске <Дань

Цезарю>      в       Поджо-а-Кайано

(1520-1521)  стремление  к упрощен-

ности и монументальной уравновешен-

ности,  что окажет глубокое влияние

на флорентийских  художников  конца

века,  стремящихся  избежать услов-

ностей маньеризма.  Четка артикуля-

ция  и  светлый  колорит  в поздних

произведениях Андреа уступят  место

многочисленным  эффектам драпировок

(<Успение Марии>, Флоренция, Палац-

цо Питти). Классицизм Андреа, соче-

тающий в себе изящество Леонардо  и

формальные  поиски  Рафаэля  и  Фра

Бартоломео, нашел свое высшее выра-

жение в портретах (Флоренция, Уффи-

ци и Палаццо Питти; Мадрид, Прадо),

полных  тревоги и чисто флорентийс-

кого   беспокойства,    породившего

маньеризм.  Искусство  Андреа  дель

Сарто оказало влияние  на  эклекти-

ков, таких, как Буджардини, Франча-

биджо, Баккьякка и Пулиго. Пятисот-

летие со дня рождения художникабыло

отмечено большой выставкой (Флорен-

ция, 1986).