ДАНИЕЛЕ ДА  ВОЛЬТЕРРА прозвище Данниеле Риччарелли Daniele da Volterra, Daniele Ricciarelli,  dit

(ок.1509, Вольтерра - 1566, Рим)

Итальянский художник

До недавнего   времени  Даниеле  да

Вольтерра рассматривался  не  более

как  раболепный  подражатель  Мике-

ланджело,  не обладающий  художест-

венной  оригинальностью,  и был из-

вестен в основном тем, что <прикрыл

одеждой>  обнаженные тела.  изобра-

женные на фреске <Страшный суд> Ми-

келанджело  в  Сикстинской  капелле

(отсюда  его  прозвище  <braghetto-

ne>). Его образование доподлинно не

известно. Согласно

 Вазари, он  учился у Перуцци и Со-

домы в Сиене, и фреска <Правосудие>

(Вольтерра, Пинакотека), приписыва-

емая ему на основании его  подписи,

в  какой-то  мере  подтверждает эту

гипотезу. Между тем, существует ог-

ромная разница между посредственным

качеством исполнения данной  фрески

и  уровнем творчества Даниеле после

его приезда в Рим (ок.  1536-1537).

Зрелость его мастерства и стиля яр-

ко проявляется в последующих  круп-

ных работах, которые врятли были бы

доверены  художнику,  не   имевшему

тогда широкой известности и, к тому

же,  с провинциальным образованием.

Таким образом, фреска в Вольтерре и

суждение Вазари вызывают  сомнения.

Существует  и еще одна гипотеза - о

предшествующем пребывании художника

в Риме,  следы которого можно найти

в  картине  <Мадонна  с  младенцем>

(Фьезоле,  частное собрание). К со-

жалению,  роспись палаццо Маффеи  в

Вольтерре,   первое   документально

засвидетельствованное  произведение

художника  (1535),  не сохранилась.

Исследователи,  пытающиеся  воссоз-

дать  творческую биографию мастера,

приписывают ему росписи зала перво-

го  этажа  палаццо Массимо в Риме -

фресковый стукковый фриз исполнен в

духе   школы  Рафаэля,  а  в  своем

стремлении  к  четкому  определению

пространства  близок работам Перино

дель  Вага.  К  этому  же  периоду,

1535-1540, относятся, вероятно, два

панно - <Мученичество Иоанна  Еван-

гелиста>  и <Казнь Иоанна Крестите-

ля> (Дуэ,  музей), а также компози-

ция <Св.  Павел> (Вольтерра, собра-

ние Ингирами).

Одной из основных  проблем  римских

художественных  кругов того времени

было противоречие  школ  Рафаэля  и

Микеланджело, обострившееся с появ-

лением в Сикстинской капелле фрески

<Страшный   суд>.   Одно  из  самых

счастливых разрешений этой проблемы

дал Даниеле.  создавший в 1543-1545

фрески в  капелле  Орсини  ц.  Сан-

та-Тринита деи Монти.  К сожалению,

от этой работы сохранилось лишь ве-

ликолепно   исполненная  композиция

<Снятие с креста>,  но в целом  она

известна нам по описанию Вазари. по

нескольким гравюрам того же периода

и  одному весьма показательному ри-

сунку (хранящемуся сейчас в музее в

Гамбурге).  Склонность к пространс-

твенному    восприятию,    близкому

<Страшному суду> Микеланджело,  Да-

ниеле еще раньше  продемонстрировал

в   двух  картинах  с  изображением

апостолов (фрески в ц.  Сан-Марчел-

ло).  Здесь, оставаясь верным своим

художественным принципам и применяя

их на более высоком уровне,  с фор-

мальными и драматическими  противо-

речиями,  художник сообщает роскош-

ному стукковому декору новую  функ-

цию  внутреннего  ограничения худо-

жественного воздействия композиции.

Структурное  ограничение,  которому

на уровне изображения, соответству-

ет классический акцент, не лишенный

утонченности,  является,  вероятно,

результатом влияния Рафаэля и Пери-

но дель Вага. Таким образом, стукко

в  декоративной  концепции  Даниеле

приобретает все большую  декоратив-

ную значимость и достигает в роспи-

си фриза углового зала первого эта-

жа палаццо Фарнезе (ок.  1545-1550)

результатов, аналогичных школе Фон-

тенбло. Это позволяет предположить,

что Даниеле был знаком с Приматиччо

во  время  пребывания  последнего в

Риме в 1540.

Впрочем, художник постепенно  отхо-

дит  от традиций Микеланджело и ут-

верждает свой собственный почерк  -

нежный, образный, тяготеющий к фор-

мальной абстрактности, что наиболее

ярко  проявилось во фресках капеллы

делла Ровере ц.  Санта-Тринита  деи

Монти (1548-1553), а также в компо-

зиции  примерно  того  же   времени

<Казнь  Иоанна  Крестителя> (Турин,

гал. Сабауда).

Позднее творчество  Даниеле  (<Сала

Реджиа>,  1547-1549  и  <Атрио дель

торсо>,  1551-1552) свидетельствует

о том, что Даниеле вновь обращается

к  искусству  Микеланджело.  В  это

время  он  все  больше интересуется

техникой стукко  и  в  1557  решает

полностью  посвятить себя скульпту-

ре. Возврат к Микеланджело проявля-

ется  в использовании цитат,  поме-

щенных в другой стилистический кон-

текст  (<Давид и Голиаф>,  Фонтенб-

ло),  а также в том,  что  художник

преломил принципы капеллы Паолины в

своем собственном восприятии (<Илия

в  пустыне>,  <Мадонна с младенцем,

маленьким св.  Иоанном и св. Варва-

рой>,  ок.  1550,  Сиена, Каза Пан-

нокьяски д'Эльчи).