БАССАНО Якопо,  прозвище  Якопо  да

Почте Bassano,  Jacopo da Ponte, dU

(ок.. 1515, Бассано, Венето - 1592, там же)

Итальянский художник Ученик

своего отца,  Франческо,  он вскоре

отправился в Венецию, где занимался

в мастерской Бонифа-цио де Питгати.

Три полотна  на  библейские  сюжеты

(1535),   исполненные  для  Палаццо

Публике в Бассано (ныне -  Бассано,

Гор.   музей),  представляют  собой

синтез различных влияний: повество-

вательные  схемы,  заимствованные у

Бонифацио, сочетаются с новым нату-

рализмом. Уроженец Террафермы, Бас-

са-но был восприимчив не  только  к

реалистическим формам, но и к мань-

еризму. В работах 1535-1540, свобо-

дившись  к  тому времени от влияния

Бонифацио, он заимствует у Пордено-

не пластические композиции, в кото-

рые включаются фрагменты, потрясаю-

щие  своей  правдивостью (<Самсон и

филистимляне>,  Дрезден,  Картинная

гал.;  <Поклонение волхвов>,  Вели-

кобритания,  Бергли-Хаус,  собрание

Эксетера). Маньеризм Бассано. Вене-

цианская маньеристическая живопись,

достигшая своего апогея около 1540,

открыла для Бассано  новые  возмож-

ности;  каждая его картина уже сама

по себе приобретает эксперименталь-

ную ценность. 1540-1550. В эти годы

Бассано  создает  одно  за   другим

очень разные произведения: <Мучени-

чество  св.  Екатерины>   (Бассано,

Гор. музей), напоминающее Понтормо;

<Казнь Иоанна Крестителя> (Копенга-

ген,  Гос.  художественный  музей),

где удлиненные и тонкие фигуры  ис-

кусно  втиснуты  в узкое пространс-

тво; <Шествие на Голгофу> (Великоб-

ритания, Уэстон-Парк, собрание гра-

фа Бредфорда),  навеянное немецкими

гравюрами;   <Рождество   Христово>

(Лондон, дворец Хэмптон Корт); <От-

дых на пути в Египет> (Милан, пина-

котека  Амброзиана),  где  присущий

маньеризму  ритм  позволяет выявить

фрагменты,   наделенные   неистовой

жизненной правдой. Его палитра выс-

ветляется, тона теряют прежнюю теп-

лоту.  Если  в своих ранних работах

Бассано с помощью свободных и реши-

тельных  мазков  создавал  ощущение

целостности,  то теперь, сосредото-

чившись на рисунке,  художник расч-

леняет живописную фактуру более ко-

роткими мазками,  чтобы каждой гра-

фической случайности придать  живо-

писность. 1550-1560. Опыт предшест-

вующего   десятилетия    решительно

трансформируют   вкусы  Бассано.  В

<Тайной  вечере>  (ок.  1550,  Рим,

гал. Боргезе) стремительный рисунок

и резкие тени выделяют головы апос-

толов  и  натюрморт  на столе.  Это

произведение, знаменующее конец це-

лого  периода в творчестве Бассано,

свидетельствует о знакомстве масте-

ра  с  кья-роскуро Тинторетто и ис-

кусством Скьявоне (<Шествие на Гол-

гофу>,  Будапешт,  Музей  изобрази-

тельных   искусств).    По-прежнему

сильно  ощущается напряжение формы,

а  в  разряженном   и   опрокинутом

пространстве    видны   реалистично

трактованные  фрагменты,  в  чем-то

сходные с реализмом испанских живо-

писцев XVII  в.  (например,  ослик,

вытянувший шею над красными цветами

в <Рождестве Христовом>, Стокгольм,

Нац.   музей).  Игрой  драгоценного

света он передает хаотичность  дра-

пировок  и лепит человеческие тела.

В <Поклонении пастухов> (Рим,  гал.

Боргезе)  люди и животные,  изобра-

женные на фоне ясного  и  холодного

неба,  наделены  какой-то фантасти-

ческой индивидуальностью,  предвос-

хищающей искусство Эль Греко.  Лег-

кие линейные формы,  заимствованные

у Пармиджанино (известного в ту по-

ру главным образом через Скьявоне),

извиваются,  заслоняя  одна другую,

однако сохраняют  свое  правдоподо-

бие.   На   картинах,  созданных  в

1540-е, реалистические детали в на-

полненном  тенями пространстве выг-

лядят совсем по-новому  (<Притча  о

богаче и Лазаре>, Кливленд, музей).

В 1550-е Бассано наделяет эти  тени

реальной  значимостью  - рассветы и

закаты превращают его композиции  в

настоящие  пейзажи.  В  этот период

картины художника  излучают  особое

сияние; холодный колорит достигает-

ся  обильным  применением  грунтов.

Это сияние придает работам художни-

ка лирическую и фантастическую  вы-

разительность, основополагающую для

маньеризма.  Новые  вкусы   Бассано

особенно  проявились в его картинах

на библейские сюжеты:  в сценах Ис-

хода  и в притчах,  изображенных на

фоне утренней зари или  в  вечерних

сумерках, в пасторальном пейзаже. С

конца  1560-х  Бассано   продолжает

развивавать этот жанр,  хотя и сов-

сем по-другому. Такие произведения,

как <Преображение> (Вена, Музей ис-

тории искусств), в котором передана

первозданная  чистота  и  напряжен-

ность,  столь потрясшая Эль  Греко,

позволяют   лучше   понять  картины

<Отправление Иакова в Ханаан> (Лон-

дон,  дворец Хэмптон Корт) и <Сель-

ская сцена> (Лугано,  собрание Тис-

сен-Борнемиса),  все  же отличая их

от тех библейских тем, к которым он

обратится позднее.  1560-1570. Важ-

ной датой в  хронологии  творчества

Бассано  является 1562,  когда было

создано <Распятие> для  ц.  СанТео-

нисто (Тревизо,  музей), напоминаю-

щее картину <Преображение>.  Фигура

Христа резко выделена на фоне высо-

кого неба,  темного от сгустившихся

туч,  с  редкими  отблесками света;

внизу, на холмах, над которыми воз-

вышается  крест и где находятся Ма-

рия и Иоанн, напротив, свет холоден

и прозрачен.  Это новое и необычай-

ное для своего времени зрелище  по-

разило впоследствии воображение Эль

Греко и  Веронезе.  Отныне  Бассано

освобождается  от  наваждений мань-

еризма и обращается к более широко-

му  освоению натуры.  Выразительная

мощь фигуры  Христа  передана  пос-

редством   интенсивной,  энергичной

трактовки   света,   преобразуемого

цветом. Некоторые части фигуры, ос-

вещенные полосами света, напоминают

<импрессионистские>  детали,  напи-

санные десятью  годами  позднее.  В

<Св.  Иерониме> (Венеция, гал. Ака-

демии) Бассано достигает такой жиз-

ненной правды, которая предвосхища-

ет искусство  Борджанни  и  реализм

XVII   в.   <Поклонение   пастухов>

(1568,  Бассано, Гор. музей) знаме-

нует собой новый период в творчест-

ве художника,  связанный с несколь-

кими большими ал-тарными картинами.

Избавившись от вымыслов и  фантазий

прежних лет, Бассано оказывается во

власти лирики света и магии мазка -

живописи  одновременно естественной

и  сочиненной.  В  его  нарративных

композициях фигуры располагаются по

диагонали, интонации часто сумереч-

ны, а игре светотени придан поэтич-

ный характер (<Крещение св. Лючии>,

Бассано, Гор. музей). Буколические,

пасторальные мотивы вновь проступа-

ют в картинах,  иллюстрирующих раз-

личные  библейские  и  евангельские

сюжеты   (сцены   потопа,  жизнь  и

Страсти  Христовы),  представленные

на фоне дворцов или в сельском пей-

заже,  часто ночью,  когда  большое

значение придается освещению - пла-

мя,  свечи, пылающие угли (<Отправ-

ление  Иакова  в Ханаан>,  Венеция,

Дворец дожей;  <Благовестие  пасту-

хам>,  Прага,  Нац.  гал.). В серии

аллегорических изображений  месяцев

и  времен  года художник воссоздает

сельскую жизнь с ее полевыми и  до-

машними  работами.  Распространение

библейских  и  пасторальных   сцен.

Библейско-пасторальный жанр Бассано

нашел широкое распространение среди

его  учеников  и помощников;  около

1570 к этому  жанру  обратился  сын

художника,  Франческо,  а впоследс-

твии и другие его сыновья.  Их кар-

тины  пользовались  большим успехом

среди  венецианских  и  иностранных

коллекционеров. Обилие заказов при-

вело к тому,  что по настоянию Бас-

сано  были исполнены многочисленные

копии с его оригиналов, поэтому се-

годня сложно определить, кому имен-

но из сыновей художника принадлежит

авторство  той  или  иной  картины.

Позднее творчество  Бассано.  Около

1580 манера Бассано вновь меняется.

Так, в картине <Св. Мартин> (Басса-

но, Гор. музей) внезапное появление

святого,  вооруженного и верхом  на

белом коне,  на фоне темного грота,

разрушает былую гармонию и вносит в

произведение беспокойную ноту.  Ин-

терпретация сцен Страстей Христовых

становится более трагич-ной, свето-

вые эффекты ослабевают из-за  чувс-

тва  тревоги,  возвращается одержи-

мость визионерскими фантазиями, ха-

рактерная для ранних работ художни-

ка. Самые дерзновенные эксперименты

его  молодости  и  непосредственное

изучение поздних работ  Ти-циана  и

Тинторетто  приводят к рождению аб-

солютно нового  живописного  языка,

сокровенного  и  полного драматизма

(<Сусанна и старцы>, 1585, Ним, Му-

зей  изящных  искусств).  Всю  свою

жизнь Бассано прожил в родном горо-

де, работая для городских и окрест-

ных церквей,  вдали от Венеции, где

торжествовало искусство Ве-ронезе и

Тинторетто. Тем не менее он признан

одним  из  новаторов  венецианского

маньеризма и занимает в истории жи-

вописи  XVI  в.  совершенно  особое

место.  Его  искусство   колеблется

между  двумя направлениями:  первое

тяготеет к стихии вымысла, фантазии

и воображения (что будет подхвачено

Эль Греко),  второе - к натурализму

и  световым эффектам (в этом смысле

можно сравнить  картины  Бассано  с

произведениями  Веласкеса и импрес-

сионистов). Сыновья Бассано. Четве-

ро сыновей Бассано также занимались

живописью: Франческо (1549, Бассано

-  1592,  Венеция),  Леандро (1557,

Бассано - 1622, Венеция), Джероламо

(1566,  Бассано - 1621,  Венеция) и

Джамбаттиста (1553, Бассано - 1613,

там же). Двое из них получили широ-

кую известность.  Франческо, в 1579

переехавший  в  Венецию,  продолжал

писать сцены из домашнего  и  сель-

ского  быта,  а затем исполнил нес-

колько  картин  в  духе  Тинторетто

(Венеция,  зал  Большого  Совета во

Дворце дожей).  Леандро,  также пе-

ребравшийся в Венецию, был мастером

портрета и  приспособил  живописную

манеру  отца  к венецианским вкусам

конца XVI в. (серия <Месяцы>, Вена,

Музей истории искусств).