|
ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИСмотрите также: Биографии и картины художников |
|
КАСТИЛЬОНЕ Джованни Бенедетто, прозванный иль Грекетто Castiglione, Giovanni Benedetto, dit il Grechetto (ок. 1609, Генуя - 1665, Мантуя)
Итальянский художник. Кастильоне живет в Генуе до 1632. Он учился сначала у Дж. Б. Паджи, а затем у Дж. А. Де Феррари, а также у Ван Дейка, во время его второго пребывания в Генуе в 1621-1627. Од- нако его раннее творчество больше тяготеет к фламандской жанровой жи- вописи, в особенности к работам ученика Снейдерса Яна Роса (в Генуе в 1614-1638), у которого он заимс- твовал тип композции с изображением животных и различной домашней утва- ри, которую он трактует более широ- ко в отличие от С.Скорца и напоми- ная Артсена и Бейкелара. Творчество Бассано также должно было произвес- ти на него впечатление. Сторонник северного натурализма, Кастильоне уделяет особое внимание анималисти- ческим сценам, включенным в картины на библейские сюжеты, к которым он будет обращаться на протяжении все- го своего творчества. В это же вре- мя он создает офорты (головы в тюр- банах), отмеченные влиянием Ремб- рандта, которого он открыл первым из итальянцев. Через северных ху- дожников он приобщается к каравад- жизму. Впрочем, на протяжении всей жизни источником обновления остает- ся для Кастильоне Рембрандт, осо- бенно в области графики. В 1632 Кастильоне покидает Геную и отправляется в Рим, где он был два раза (1632-1635 и 1647- 1651). Ве- роятно, между римскими годами, он посетил Неаполь, где его имя упоми- нается в 1635, а также другие итальянские города, в частности Ге- ную (ок. 1645). В период первого пребывания в Риме он поддерживает связь с кругом Пуссена и Кассьяно даль Поццо; его манера близка стилю П. Тесты и П. Ф. Молы, живших в те годы в Риме. В это время он отходит от фламандского искусства и стано- вится сторонником пуссеновского ве- нецианизма, заимствуя у французско- го художника вакхические и элеги- ческие темы. Его репертуар расширя- ется, стиль становится более упоря- доченным, цветовая гамма - более теплой, композиция упрощается, а рисунок приобретает все большую свободу. Художник разрабатывает технику масляной живописи на бума- ге, унаследованную, по всей вероят- ности, от фламандцев и венецианцев; она позволяет Кастильоне использо- вать такие цвета, как киноварь, ко- торые в те годы никто, кроме него, не использовал. Он изобретает тех- нику монотипии, заключающуюся в создании оттиска при помощи плас- тинки, на которую чернилами нанесен рисунок. Эти два метода позволяют художнику внести в свое искусство большую свободу и создать яркие светотеневые эффекты. По возвраще- нии в Геную Кастильоне пишет боль- шие композиции на религиозную тема- тику, в которых усиливает барочные элементы (<Поклонение пастухов>, 1645, Генуя, ц. Сан-Лука; <Св. Бер- нар, поклоняющийся Распятию>, Сампьерданера, ц. Сан-Мартино; <Св. Иаков, изгоняющий мавров из Испа- нии>, Генуя, ораторий Сан-Джакомо делла Марина). Композиция <Поклоне- ние пастухов> свидетельствует об уверенном чувстве пространства, а <Св. Бернар> впервые передает чувс- тво экстаза. Заветы Рубенса играют для художника решающую роль, что проявляется в картине <Св. Иаков>, навеянной рубенсовскими сценами охоты. Во время своего второго пребывания в Риме Кастильоне больше не следует Пуссену, который, вступив на путь классицизма, предается излишнему интеллектуализму. Художник сближа- ется с Бернини и П. да Кортоной, с которыми имеет общих покровителей - семейства Раджи и Фьоренци. Под влиянием П. да Кортоны он работает в <большой манере>. Но в его твор- честве преобладают красочность и фантастичность, которые появляются в таких произведениях, как <Диоген> (Мадрид, Прадо) или <Дары Пану> (Генуя, собрание Дураццо). Эти про- изведения, стоящие в одном ряду с забавными находками П. Тесты, ока- зали значительное влияние на ис- кусство С. Розы. Позднее творчество Кастильоне (1651-1665) прошло преимущественно в Мантуе, где он был на службе при дворе Гонзага. После поездки в Ве- нецию в 1648 и под влиянием великих венецианцев и современника Иоганна Лисса, но особенно благодаря зна- комству с искусством Фетти, пред- шественника Кастильоне при мантуан- ском дворе, его мазки становятся свободнее; он продолжает развивать философские и живописные сюжеты, но центральное место в его творчестве занимает теперь изображения челове- ческого лица. Скрытое влияние Бер- нини и Рубенса проявляется в таких рисунках, как <Моисей, получающий скрижали законов> (Великобритания, Виндзорский замок), усиливая бароч- ную тендецию, заметную еще в гену- эзский период. В 1659-1665 Кастиль- оне работает в Мантуе, Генуе, Парме и Венеции, но все это время продол- жает находиться на службе у Гонза- га. Он возвращается к своим ранним композициям, иногда изображая на первом плане дичь, а вдали - ма- ленькие человеческие фигуры. Однако подобный маньеризм уступает место барокко (<Изгнание торгующих из храма>, Париж, Лувр). Как Бернини и Строцци, Кастильоне заканчивает свой творческий путь на мистической ноте, он создает серии рисунков и эскизов с изображением францискан- цев в состоянии экстаза или Распя- тие. Таким образом, в конце жизни он оказался во главе генуэзской мистической живописи, берущей свое начало в творчестве Строцци и представленной Д. Пиола и Г. Де Феррари. С исторической точки зрения Кас- тильоне - значительная фигура для той эпохи, когда особую роль в итальянском искусстве играли фла- мандские и голландские художники. Приверженец барокко, он использует все его возможности: от простой виртуозности он приходит к необык- новенной живости воображения как в сценах сельской жизни, так и в про- изведениях <высокой живописи>. Он был талантливым рисовальщиком и гравером; в XVIII в. его влияние испытали Риччи и Тьеполо, а также Буше и Фрагонар (<Поклонение пасту- хов>, Париж, Лувр). Непосредствен- ным учеником Кастильоне и его пре- емником при мантуанском дворе был его сын Франческо Кастильоне (умер в 1716). Анималистический жанр ху- дожника был продолжен в творчестве Антона Марио Вассало (работал в 1640-1660). Его величественная ма- нера сказалась и на становлении Д. Пиола и Грегорио Де Феррари. |
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»