ЛИОТАР Жан-Этьен Liotard,  Jean-Etienne

(1702, Женева - 1789, там же)

Швейцарский художник.

Большую часть  жизни  Лиотар провел

за границей. После обучения в Жене-

ве  у миниатюриста Даниэля Гарделя,

он жил в  Париже  (1723-1736),  где

учится у Жана-Батиста Массе.  Затем

он  совершает  путешествие  в   Рим

(1736),  где  знакомится с Уильямом

Понсонби, впоследствии лордом Бесс-

боро,  с  которым  в  1738 художник

отправляется   в    Константинополь

(1738-1742). Здесь он создает серию

рисунков итальянским  карандашом  и

сангиной (Париж, Лувр и Нац. библи-

отека).  Неутомимый путешественник,

Лиотар     приезжает     в     Вену

(1743-1745), где исполняет свою са-

мую  знаменитую пастельную компози-

цию  -  <Шоколадница>  (ок.   1745,

Дрезден, Картинная гал.). Затем Ли-

отар возвращается в  Париж,  где  в

1749 маршал Саксонский (чей портрет

он исполнил)  представляет  его  ко

двору.  Хотя  он несколько раз выс-

тавлялся в  Академии  св.  Луки,  в

Кор.  Академии его ждали одни разо-

чарования,  он даже не стал ее чле-

ном.  После  этого  Лиотар покидает

Францию  и  отправляется  в  Лондон

(1754)  и Голландию и в 1757 обуст-

раивается в Женеве.  Богатый и зна-

менитый, он становится портретистом

городской знати и  проезжих  иност-

ранцев. В это время он создает мно-

жество   замечательных   пастельных

портретов, более строгих по стилю и

более точных по рисунку,  например,

портрет  госпожи  Эпине (ок.  1759,

Женева, Музей искусства и истории),

восхитивший  Флобера  и  Энгра.  По

возвращении в Вену в 1762, он пишет

портреты   одиннадцати   детей  Ма-

рии-Терезы (там же). Затем он вновь

отправляется  в  Париж (1770-1772),

Лондон,  где с успехом выставляется

в Кор.  Академии,  и Вену,  а затем

окончательно возвращается в  Женеву

(1778).  <Автопортрет>  (1773,  там

же),  своей тонкой игрой светотени,

соотношением тонов и непосредствен-

ностью  свидетельствует  о   полной

свободе художника и отказе от каких

бы то ни было условностей.  В  пос-

ледние  годы  жизни,  в Конфиньоне,

близ Женевы,  он  пишет  натюрморты

(там  же  и  собрание Сальманович),

исполненные  в  сдержанной  манере,

даже с некоторым простодушием;  они

являются шедеврами  этого  жанра  и

сравнимы  с  натюрмортами  Шардена.

Здесь же  художник  создает  удиви-

тельный  <Пейзаж> с видом гор около

его мастерской (Амстердам, Гос. му-

зей).

Искусство Лиотара  прямо противопо-

ложно французскому искусству  XVIII

в.,  полному блеска, грации и обая-

ния.  Его же эстетическая концепция

независима и оригинальна,  а иногда

и озадачивает.  По своим вкусам  он

является типичным женевцем,  прези-

рающим модные направления;  его ис-

кусство  очень  острое,  а модели в

его портретах предстают такими, ка-

кие  они  есть,  лишенными прикрас.

Его первая и главная забота  -  пи-

сать  <правдиво>  -  отсюда  и  его

прозвище <живописец правды>.  Заме-

чательный колорист, Лиотар был мас-

тером валёров. Его пастели не имеют

ни психологической проникновенности

пастелей  Латура,  ни  утонченности

пастелей Перроно, но они пластичес-

ки верно передают реальность.  Про-

изведения Лиотара (пастели, маслян-

ная живопись и рисунки) представле-

ны  в  Музее  искусства и истории в

Женеве, а также в Гос. музее в Амс-

тердаме   (<Читательница>,   1746).

Многочисленные произведения  худож-

ника  хранятся  также  в  женевских

частных собраниях.

Лиотар был  автором   <Трактата   о

принципах и правилах живописи> (Же-

нева, 1781). Его концепция живописи

как  <зеркала всего самого прекрас-

ного,  что предлагает  нам  Вселен-

ная>,   противостоит  взглядам  его

современников; художник утверждает,

что <в произведениях природы мазков

не видно,  и поэтому их не  следует

показывать на картине>.  Он боролся

против наивности, <невежд>, то есть

тех,  кто  не имеет никакого предс-

тавления о принципах искусства.