МАРИНА Marine

Мариной называют картину с  изображением

моря или шире - жанр подобных картин.

В картинах  итальянских  мастеров XIV-XV

вв. и нидерландских "примитивов" изобра-

жение  моря связано с религиозными сюже-

тами.  И лишь в  нидерландской  живописи

XVI  в.  появляются  собственно  марины.

Первой  мариной  можно  считать  картину

Корнелиса Антониса с изображением порту-

гальского флота (ок. 1520, Лондон, Морс-

кой музей). Первая "Буря" (созданная вне

какого-либо исторического контекста) на-

писана  Питером Брейгелем Старшим (Вена,

Музей истории искусств).  К жанру  марин

обращались   и  исторические  живописцы;

так,  в начале XVII в.  Корнелис Хендрик

Вром  изобразил  морские сражения против

испанцев. Лидером нидерландских маринис-

тов был Ян Порселлис, единственным сюже-

том картин которого стало открытое море,

море без берегов и без портов. Его влия-

ние на целое поколение художников подго-

товило  расцвет  жанра марины в середине

XVII столетия;  среди его учеников  были

С.  де Влигер,  Я. ван де Каппелле и оба

ван де Велде, в 1672 работавшие в Лондо-

не. Расцвет марины совпадает с расцветом

пейзажа.  Мастером обоих жанров  был  А.

Кёйп.  Якоб ван Рёйсдал изображал бущую-

щее море,  освещенное  мертвенно-бледным

лунным светом.

Одновременно с этими художниками,  рабо-

тавшими в Голландии, Пауль Бриль, уехав-

ший  в  Италию,  сохранял связи с нидер-

ландской традицией - от Брейгеля до  ис-

кусства классических пейзажистов,  а че-

рез посредство своего ученика,  Агостино

Тасси,  -  с Клодом Лорреном.  Последний

больше  увлекался  изображением  морских

портов,  а не настоящих марин.  В Рим из

Неаполя вместе с Сальватором  Роза,  чьи

марины  оказали  влияние  на  творчество

Темпеста,  пришло   новое   направление.

Всегда  тщательно скомпанованные картины

Карлевариса,  а также работы ван Виттела

определят собственную венецианскую форму

морского пейзажа,  получившую развитие в

ведутах Каналетто и Гварди.  Однако сами

Каналетто и Гварди не были маринистами -

их  сюжетом стала Венеция и омывающее ее

Адриатическое море (правда, Гварди иног-

да изображал большое море).

Во Франции   традиция  Клода  Лоррена  и

классического  пейзажа  была  продолжена

Жозефом  Берне  в его серии "Порты Фран-

ции". Искусство Берне пользовалось попу-

лярностью  в  Англии  благодаря  Ричарду

Уилсону.  Голландские художники  оказала

значительное влияние на Брукинга,  Скот-

та, Монами, Джона Крома. Об одной гравю-

ре ван де Велде с изображением моря Тёр-

нер скажет:  "Она сделала меня  художни-

ком".  В  поздних работах Тёрнера (после

1835) показаны изменяемые элемнты, виде-

ния, морские миражи.

Для романтиков  море также было страшной

стихией,  с  которой   борется   человек

("Плот Медузы",  "Ладья Данте", "Дон Жу-

ан"). В 1825 Бонингтон увлекает Делакруа

в Англию. Туда же едут Эжен Изабе и Поль

Юэ, который пишет приливы, бури и навод-

нения.  Позже  спокойный или разбушевав-

шийся ЛаМанш вдохновит  Курбе  на  серию

"морских пейзажей".

Импрессионистов интересует  явления  ат-

мосферы.  Эта перестановка акцентов была

подготовлена Тёрнером и привела художни-

ков к фиксированию,  по словам  Бодлера,

"атмосферных  состояний в соответствии с

местом, временем и ветром"; она соверша-

ется  в творчестве голландца Йонгкинда и

художника,  которого он называл "королем

небес",  -  Эжена Будена.  Вслед за ними

Клод Моне находит в созерцании повод для

многочисленных  вариаций  на  тему воды.

Напротив,  Э.  Мане предпочитает изобра-

жать  оживленные  порты  или безмятежные

пляжи. Затем атмосферные явления превра-

щаются  в  радужные  туманы  на картинах

Синьяка и Сера. Фовисты воспевали синеву

моря желтыми акцентами парусов, красными

мачтами и  трехцветными  флагами.  Марке

широко применял текучую акварель, а Дюфи

- оригинальный колорит.  Море появляется

и  в сюрреалистических работах Магритта,

очаровывает Пермеке и Никола де Сталя.