ПИРАНЕЗИ Джованни Баттиста Piranesi, Giovanni Battista

(1720,  Мольяно, Венето- 1778,  Рим)

Итальянский гравер  и архитектор.

Начальное образование  Пиранези по-

лучил в Венеции,  где, решив посвя-

тить  себя  архитектуре,  учился  у

разных архитекторов  и  театральных

декораторов.  По традиции того вре-

мени,  перспективе  он  обучался  у

гравера.  В  это  время  он испытал

влияние палладианства,  которое оп-

ределяло  тогда развитие венецианс-

кой архитектуры.  Кроме того,  он с

увлечением штудировал книгу Биббие-

ны <Architettura civile>,  вышедшую

в 1711. В 1740 Пиранези начал рабо-

тать в Риме в качестве рисовальщика

при венецианском посольстве.  Зани-

маясь гравюрой в различных  специа-

лизированных мастерских и имея дос-

туп к знаменитой коллекции эстампов

кардинала Корсини, он узнал технику

офорта,  которая стала его основной

техникой.  Архитектура всегда оста-

валась для него вторичной, в ней он

стремился  на  практике реализовать

те принципы,  которые вырабатывал в

гравюре.  В 1743 появился его увраж

<Prima Pane di architetture e pros-

pettive>;  в ней венецианская архи-

тектура превратилась в  грандиозные

постройки, в которых сочеталось бо-

гатое воображение мастера со знани-

ем перспективы. По некоторым источ-

никам,  вернувшись в том же году  в

Венецию,  Пиранези занимался в мас-

терской Тьеполо. Искусство -велико-

го венецианца, а также произведения

Марко Риччи и Каналетто  стали  для

него определяющими. Благодаря им он

открыл в себе страсть  к  фантасти-

ческому,  ставшую  одной из главных

черт его творчества. Таким образом,

искусство   Пиранези,   крупнейшего

представителя римской  художествен-

ной  культуры  XVIII  в.,  возникло

именно на венецианской почве.

В Венеции в 1744 Пиранези выработал

первые  идеи своих серий <Каприччи>

и <Тюрьмы>,  которые он исполнил  в

следующем году, а опубликовал толь-

ко в 1750 под названием <Invenzioni

Caprici  di  Сагceri>.  В  1745  он

впервые обратился к  жанру  ведуты,

создав 27 небольших гравюр, которые

издатель Амидеи опубликовал в сбор-

нике видов Рима. Виды Рима, в кото-

рых Пиранези придерживается реалис-

тических норм,  кажется, противоре-

чат почти одновременным  <Тюрьмам>,

свободным  по манере и напоминающим

галлюцинации.  В этом можно увидеть

конфликт между спонтанной привлека-

тельностью фантастического и требо-

ваниями объективности,  между Пира-

нези-поэтом  и   Пиранези-эрудитом,

археологом,  теоретиком. Этот конф-

ликт определит все  творчество  ху-

дожника  и  придаст  его работам ту

силу, которой покорится вся Европа.

Впервые этот конфликт  отразился  в

30  листах увража <Antichita romane

dei tempi della Repubblica>, вышед-

шего в 1748. Исследователи считают,

что в них Пиранези порывает с вене-

цианской   традицией  и  становится

чисто римским мастером. Более конк-

ретно  определяется  его  интерес к

археологии,  он становится яростным

противником  археологической  прог-

раммы Винкельмана и  его  сторонни-

ков. Благодаря Пиранези и его ярко-

му воображению утверждается миф  об

античном Риме.  Но художник боролся

не только с теориями  своих  совре-

менников. Он боролся с самим време-

нем,  которое разрушает и погружает

в  забвение  целые  цивилизации.  В

этой борьбе  он  использует  офорт,

технику  которого  он постоянно со-

вершенствует; офорт служит не толь-

ко средством выразительности,  но и

мощным оружием в полемике,  достиг-

шей всеевропейского размаха.  Пира-

нези стремился  восстановить  прош-

лое,  изображая на бумаге не только

виды античных памятников,  открытых

при  раскопках,  эти монументальные

руины, на фоне которых разворачива-

ются сценки из современной жизни, -

но он создавал и их  реконструкции.

В  1748 он начал двухтомник <Vedute

di Roma>,  вышедший лишь в год  его

смерти. Он готовит четыре тома <An-

tichita romane>,  изданные в  1756.

Во  второй версии <Carceri d'inven-

zioni>, опубликованной в 1760-1761,

он  придает  своим  видениям больше

тревожности.  В 1761 появляется его

основной теоретический труд - <Del-

la magnificenza ed architettura dei

Romani>,  иллюстрированный 38 офор-

тами,  которые должны были  служить

визуальным доказательством главного

тезиса  Пиранези:  <В   архитектуре

римляне  вовсе не были обязаны гре-

кам,  либо очень  немногим>.  Чтобы

подготовить  <Descrizione e disegno

dell'Emissario  del  Lago   Albano>

(1762-1764),  он занимается спелео-

логией и археологией;  в 9 гравюрах

сочетаются  реальность  и  сон.  Он

расширяет  поле  своих   изысканий,

публикуя книги о городах Кори (<An-

tichita di Cora>,  1764) и  Пестуме

(<Различные  виды  древнего  города

Пестума>,  1778). Он готовит увражи

<Diverse  Maniere d'adornare camini

ed ogni altra parte degli  edifizi>

(1769) и <Vasi,  Candelabri, Cippi,

Sarcofagi,  Tripodi, Luceme ed Oma-

menti antichi> (1778), которые дали

всей Европе  прекрасные  неокласси-

цистические мотивы.

Пиранези занимает  особое  место  в

европейской культуре XVIII в.: про-

тивопоставляя  себя фривольной лег-

кости рококо,  он отказывался также

от примитивистских идеалов археоло-

гии, которая становилась в то время

самостоятельной наукой. Он стремил-

ся воссоздать несущественные сторо-

ны истории,  оживляя их в картинах,

подсказанных ему  сознанием  совре-

менного   человека;  эта  философия

продолжает оказывать на нас влияние

и сегодня.  Наряду с Тьеполо. Пира-

нези был прекрасным  рисовальщиком,

одним из лучших в XVIII в.  Его ри-

сунки,  выполненные чаще всего  пе-

ром, акварелью или сангиной, предс-

тавляют собой виды или наброски де-

талей  и  персонажей и предназнача-

лись, как правило, для гравюр. Про-

являя  на  бумаге  живость или даже

нервозность,  передавая контрастную

игру света, противопоставляя мелкие

штрихи полностью закрашенным зонам,

Пиранези  в  равной степени замеча-

тельно и удивительно точно,  а  не-

редко  и визионерски,  воссоздает и

целый пейзаж,  и жест маленькой фи-

гурки. Крупнейшие собрания рисунков

и гравюр Пиранези находятся в музе-

ях Гамбурга,  Копенгагена, Берлина,

Флоренции,  Лондона (Британский му-

зей и музей сэра Джона Соуна) и Па-

рижа  (Лувр  и  Школа  изящных  ис-

кусств).