ПОРДЕНОНЕ Джованни Антонио Pordenone, Giovauni Antonio

(1483/1484,  Порденоне - 1539, Феррара)

Итальянский художник.

Вероятно, Порденоне    формировался

под  влиянием  Тольмеццо,  которого

считают  его учителем и на которого

повлиял,  в свою очередь, Мантенья.

Первым  датированным  произведением

Порденоне считается фресковый трип-

тих <Св.  Михаил,  Валериан и Иоанн

Креститель>  (1506,  Валериано,  ц.

Сан-Стефано).  Путешествие ко двору

Феррары,  предпринятое  им  в  1508

вместе с Пеллегрино да Сан-Даниеле,

положило начало его странствиям  по

Италии,  которые значительно обога-

тили его сложное творчество.  Влия-

ние  Мелоццо да Форли и Синьорелли,

фрески которого он мог видеть в Ло-

ретто, проявилось в несохранившихся

фресках в ц.  Сан-Сальваторе в Кол-

лальто (1508-1511),  а конструктив-

ная роль цвета  в  алтарном  образе

<Мадонны  с  младенцем  и  четырьмя

святыми>   (1511,   прежде   в   ц.

Сан-Сальваторе,   ныне  -  Венеция,

гал. Академии) восходит к венециан-

ской  живописи  и,  в частности,  к

творчеству Джорджоне и раннего  Ти-

циана.  Связь с искусством Джорджо-

не,  проявившаяся в алтарных карти-

нах  из  ц.  в Сусегане (<Мадонна с

младенцем>),  ц.   в   Валенончелло

(<Мадонна с младенцем>) и из собора

в  Порденоне  (<Мадонна  мизерикор-

дия>,  1511),  ограничиваются  лишь

формальной стороной,  не затрагивая

чувственности    Порденоне,   более

близкой простой реальности,  нежели

идеализации.

Судьба, схожая с судьбой Себастьяно

дель Пьомбо,  привела  Порденоне  к

встрече с римской культурой. Несом-

ненно,  решающее  влияние  на  него

оказало  путешествие  в Рим (1516),

которому предшествовало  пребывание

в  Умбрии  (фреска  <Мадонна со св.

Георгием,  св. Иеронимом и заказчи-

цей Пентесилеей Бальони>, ц. в Аль-

виано,  близ Терни).  Знакомство  с

работами  Рафаэля привело к измене-

нию живописных приемов Порденоне  и

к его обращению к <большой манере>,

что заметно во  фресках  приходской

ц.  в  Рораи Гранде (<Евангелисты>,

<Мадонна со св. Фомой>) и в капелле

Малькиостро  собора в Тревизе (<Ав-

густ и сивилла>,  <Встреча Марии  и

Елизаветы>,  <Поклонение  волхвов>,

<Святые>),  в  которых  чувствуется

также влияние Леонардо. Микеландже-

ловский <романизм>,  проявившийся в

пластичности  форм и углублении те-

ней,  присущ  фрескам  со  <Сценами

страстей Христовых> в соборе Кремо-

ны (1520-1522). Но в этом величест-

венном  и волнующем стиле,  который

принес Порденоне звание <pictor mo-

dernus>,  микеланджеловское влияние

усилено динамизмом фигур, их драма-

тическим  движением и эмоциональной

нагрузкой. Художник тем самым поры-

вает  с  ренессансом и склоняется к

маньеризму.

В 1520-е Порденоне отходит от вене-

цианской  традиции и обогащает свои

композиции резкими контрастами све-

тотени,  смелыми ракурсами, <обман-

ками> (<Успение Марии>,  <Обращение

Павла>,  створки органа собора Спи-

лимберга,  1524). А в своих венеци-

анских произведениях (<Святой Хрис-

тофор  и  св.  Мартин>,  1528,   ц.

Сан-Рокко) он полемизирует с гармо-

ничным и безмятежным колоритом  ти-

циановской школы. Этот разрыв с Ре-

нессансом   выявляет   определяющую

роль  Порденоне в складывании в Ве-

неции 1530-х маньеризма, оказавшего

влияние на Тинторетто.  Подавленный

Тицианом, своим великим соперником,

Порденоне  покидает Венецию и пере-

селяется в Эмилию.  В работах, соз-

данных в Кортемаджоре, художник еще

проявляет смелость пластических ре-

шений и драматический порыв (<Поло-

жение во гроб>, церковь францискан-

цев, <Непорочное зачатие>, написан-

ное для капеллы Паллавичини, ныне -

Неаполь, Каподимонте). Позже Порде-

ноне испытывает влияние Пармиджани-

но  и обогащает свой художественный

язык более изящными  выразительными

средствами.   Новое  стилистическое

равновесие и  более  спокойная  по-

вествовательность проявляются в за-

мечательных фресках и.  Мадонны  ди

Кампанья в Пьяченце (<Сцены из жиз-

ни Марии и св.  Екатерины>,  1531).

После пребывания в Генуе (ок. 1532)

Порденоне возвращается  в  Венецию,

где работает с большим успехом. Ал-

тарный образ <Св. Лаврентий>, напи-

санный для ц. Санта-Мария дель'0рто

(ныне -  Венеция,  гал.  Академии),

является примером его новой манеры,

которая к концу жизни художника пе-

реходит  в иллюстративность и пате-

тику (<Noli me tangere>,  Чивидале,

собор).  Приглашенный  в  Феррару в

1538,  художник умирает год спустя,

по свидетельству современников, от-

равленный соперниками.

Сравнение с работавшим в то же вре-

мя поэтичным Тицианом помешало дать

справедливую оценку  художественной

значимости Порденоне. Если же расс-

матривать его оригинальную <провин-

циальную> манеру в широкой панораме

венецианской   живописи,   художник

предстает  не только как глава шко-

лы,  но и как одна из  самых  ярких

личностей   в   сложной  живописной

культуре Италии первой половины XVI

в.