САНЧЕС КОТАН Хуан Sanchez Cotan, Juan

(1561, Оргаз - 1627,  Гранада)

Испанский художник.

Этот художник с необычайной судьбой

был широко признан в Толедо и уже в

сорокалетнем  возрасте принял реше-

ние вступить в обитель Паулар. Поч-

тительный рассказчик с чувствитель-

ностью <примитивиста>  и  в  то  же

время один из создателей тенебризма

в живописи начала  <золотого  века>

испанского искусства,  Санчес Котан

является одним из испанских  масте-

ров, наиболее интригующих современ-

ных исследователей.

Он учился в  Толедо  у  Бласа  дель

Прадо,  художника, почитаемого в то

время за его натюрморты, не извест-

ные  сегодня.  Санчес Котан успешно

занимался религиозной живописью, он

писал   алтарные  картины,  которые

также не дошли до  наших  дней.  Но

когда в 1603,  перед пострюкением в

монахи, он составил свое завещание,

в  списке  его  имущества оказались

многочисленные натюрморты (<бодего-

ны>),  которые  можно идентифициро-

вать с известными картинами (<Овощи

и  дичь>,  1602,  Мадрид,  собрание

герцога де Гернани). В 1604 он стал

монахом обители Сьерра де Гуадарра-

ма,  откуда в 1612 был переведен  в

картезианский  монастырь в Гранаде,

где он и умер,  любимый всеми и по-

читаемый  как святой.  Его обширное

творчество этого периода было  пос-

вящено исключительно монастырю. Ху-

дожник  достигает  вершины   своего

мастерства  в  1615,  когда создает

для клуатра картезианского монасты-

ря в Гранаде цикл из восьми больших

<историй>  (основание  ордена   св.

Бруно, преследование католиков Анг-

лии протестантами). Также он распи-

сывает  зал  капитула,  трапезную и

некоторые капеллы (<Тайная вечеря>,

<Страсти Христовы>, <Непорочное за-

чатие>) и пишет в монашеских кельях

образы Мадонны с цветочными гарлян-

дами и зеленые пейзажи с  отшельни-

ками.

Произведения Санчеса Котана, храня-

щиеся в настоящее время в монастыре

и  музее Гранады,  несут в себе не-

сомненные черты архаизма,  но в  то

же  время  свидетельствуют  о живом

интересе художника к проблемам  ос-

вещения и трактовки объемов. Иногда

они  напоминают  некоторые   работы

итальянца К.амбьязо, которые Санчес

Котан мог видеть в Эскориале  (<Ма-

донна,  будящая  младенца  Христа>,

Гранада,  Музей изобразительных ис-

кусств).  Религиозные сюжеты, в том

числе сцены мученичества, трактова-

ны художником в спокойном ритме,  с

глубокой вкрадчивостью и чистой на-

ивностью   (<Видение   св.   Гуго>,

<Христос,  Мадонна и ангелы, строя-

щие  стены  картезианского монасты-

ря>,  <Св. Бруно и его спутники пе-

ред св. Гуго>, <Мадонна с четками в

окружении картезианских  монахов>).

С другой стороны, натюрморты Санче-

са  Котана,  предшествовавшие   или

последовавшие  за  его религиозными

композициями, обладают исключитель-

ным качеством:  их аскетизм,  почти

музыкальный  ритм  линий  арабесок,

строгое распределение объемов и те-

ней, - все это напоминает метафизи-

ку неопифагорейцев и испанскую мис-

тику,  которые придавали повседнев-

ной  реальности  возвышенный  смысл

(<Бодегон  с  артишоком>,  Гранада,

Музей   изобразительных   искусств;

<Натюрморт  с  тыквой>,  Сан-Диего,

Калифорния, Музей искусства).

Влияние Санчеса  Котана  было более

велико,  чем позволяет предположить

его  ранний  уход от мирской жизни.

Согласно Паломино, Кардучо, прежде,

чем  взяться за свой большой цикл в

монастыре Паулар, специально приез-

жал из Мадрида, чтобы нанести визит

художнику и увидеть его  произведе-

ния.  Возможно,  подобный  визит  к

Санчесу Котану совершил и Сурбаран,

в  любом  случае,  духовное родство

его работ с произведениями художни-

ка  кажется очевидным.  Кроме того,

прямое влияние <бодегонов>  Санчеса

Котана  заметно в творчестве многих

более  молодых  художников,  таких,

как Фелипе Рамирес (<Артишок, цветы

и виноград>, 1628, Мадрид, Прадо) и

Блас де Лелеема.