МИНИМАЛИЗМ Minimal art

Этим термином  обозначается  направление

геометрической абстракции, появившееся в

Нью-Йорке около 1965.  Самым характерным

ее  представителем  стал  Франк  Стелла;

важную  роль  играл также Барнет Ньюман,

ветеран нью-йоркской школы,  который уже

пользовался уважением в среде художников

и скульпторов-минималистов. Этот термин,

употребляемый критиками то в переносном,

то в прямом смысле, обозначает: "меньшее

- есть большее", - и определяет стиль, в

котором все формы до крайности упрощены,

четко артикулированы,  между ними линии,

планы,  штрихи  связаны  очень  хрупкими

связями,  заставляющими зрителя быть го-

товым к мельчайшим модификациям  ("mini-

mal") используемых средств. Своим разви-

тием минимализм во многом обязан геомет-

рической  (Hard Edged Abstraction) и оп-

тической абстракции (оп-арт), но его ра-

дикальная простота влекла за собой абсо-

лютно противоположную реакцию, более ин-

теллектуальную и менее непосредственную.

Лучшими представителями микимализма  яв-

ляются  скульпторы  Тони  Смит,  Дональд

Джуд,  Роберт Моррис,  Ден Флавин,  Карл

Андре, Сол Льюитт и Ричард Серра и живо-

писцы Франк Стелла,  Ларри Зокс и  Дерби

Беннард. Их предшественником традиционно

считается  английский  скульптор  Энтони

Каро.  На становление минимализма значи-

тельное влияние оказали американские ху-

дожники  Моррис  Луис  и  Кеннет Ноланд,

несмотря на то,  что они  были  особенно

внимательны  к  проблеме цвета.  Главным

журналом минимализма стал "Artforum",  в

котором сотрудничали такие критики,  как

Барбара Роуз и Майкл  Фрайд.  В  декабре

1968 выставка минималистического искусс-

тва прошла в Гран Пале в Париже.