|
ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИСмотрите также: Биографии и картины художников |
|
МУРИЛЬО Бартоломе Эстебан Murillo, Bartolome Esteban (1618, Севилья - 1682, там же)
Испанский художник. Очень рано оставшись сиротой, Мурильо учился у Хуана дель Кастильо, но был знаком также с произведениями находивше- гося в то время на гребне славы Сурбара- на и Риберы, богато представленными в севильских частных собраниях. Влияние этих двух мастеров очевидно в ранних произведениях Мурильо. В 1645 он получа- ет свой первый крупный заказ на исполне- ние "Францисканского цикла" для францис- канского монастыря в Севилье - ансамбль из 11 картин разделен сейчас между раз- ными музеями: "Кухня ангелов" (1646, Па- риж, Лувр), "Сан-Диего д'Алкала" (Мад- рид, Академия Сан-Фернандо), "Смерть св. Клары" (Дрезден, Картинная гал.). Нес- мотря на некоторую неловкость их компо- зиций и трактовку освещения, отмеченную влиянием тенебризма, уже в этих работах проявляются характерные черты индивиду- ального стиля художника - горечь повсед- невной действительности, почти средневе- ковая религиозная концепция, где объек- тивная реальность совершенно естественно и даже наивно соединяется с чудом. В 1648 Мурильо женится и ведет спокойную семейную жизнь. Его стиль в этот период развивается в контексте течения тенеб- ризма ("Тайная вечеря", 1640, Севилья, ц. Санта-Мария ла Бланка; "Св. Семейство с птицей", Мадрид, Прадо). В работах последующего десятилетия мане- ра художника становится более текучей, мягкой и легкой. Четкость композиции, рассеянный свет. все более богатый коло- рит свидетельствуют не только о знании венецианских и фламандских работ (осо- бенно Ван Дейка), но и генуэзской живо- писи, отмеченной фламандским влиянием. В 1658 Мурильо находится в Мадриде, где, вероятно, изучает богатые королевские собрания живописи и знакомится с Велас- кесом. В 1665-1666 для ц. Санта-Мария ла Бланка в Севилье художник исполняет де- коративный ансамбль ("Сон патриция", "Толкование сна папой Либерием", Мадрид, Прадо), ставший одним из величайших ше- девров мастера и по тонкости и уверен- ности мазка, и по красоте теплого золо- тистого колорита, нюансированного серым и серебристым тонами в изображении пей- зажных далей. В 1665 Мурильо принимается за серию крупных фигур "Святых", зака- занную монастырем капуцинов Севильи (Се- вилья, Провинциальный музей изящных ис- кусств). В 1668 он пишет картину "Непо- рочное зачатие" для собора и серию полу- фигур "Святых" для сакристии. В 1671-1674 Мурильо создает серию картин для капеллы госпиталя Ла Каритад в Се- вилье ("Моисей, источающий воду из ска- лы", "Св. Изабелла Венгерская"); эти произведения особенно характерны для его зрелого творчества. В 1681 Мурильо начи- нает цикл картин для монастыря капуцинов Кадиса, который из-за смерти художника так и остался незавершенным. Помимо монастырских циклов, которые мож- но с уверенностью датировать, Мурильо - необыкновенно плодовитый художник - ис- полнил также многочисленные религиозные картины ("Св. Семейство", "Мадонна с младенцем", "Непорочное зачатие"), при- несшие ему огромную популярность в XVII в. и очень почитаемые в XVIII и XIX вв. Изящество, нередко доходящее до сенти- ментального жеманства, отвечало конфор- мистской буржуазной набожности того вре- мени, а самый факт широкого распростра- нения этих работ, благодаря литографии, заставил в наши дни рассматривать их с некоторым пренебрежением. Но необходимо отметить, что с чисто технической точки зрения эти картины являются наиболее удачными и свободными в творчестве ху- дожника, и шире - являются шедеврами ба- рокко. Однако сегодня более привлекают жанровые сценки и портреты Мурильо. Зна- менитые картины с изображением мальчиков ("Маленький нищий", ок. 1650, Париж, Лувр) обладают редчайшей для испанской живописи XVII в. живостью; в них приук- рашенная интерпретация жестокой реаль- ности той эпохи сочетается с весельем и витальностью плутовского мира и несрав- ненной технической виртуозностью. Карти- на "Маленький нищий" иногда считается прямой предшественницей наполненной солнцем живописи XIX в. Хотя портреты, которые можно с уверенностью приписать Мурильо, достаточно редки ("Андрее де Андраде", Нью-Йорк, музей Метрополитен; "Николас Омасур", Мадрид, Прадо; "Порт- рет рыцаря", иногда называемый "Портрет еврея", там же: "Автопортрет", ок. 1655, Лондон, Нац. гал.), в этом жанре худож- ник был талантливым последователем Ван Дейка, у которого он перенял утонченную элегантность, хотя и более мрачную, бо- лее "испанскую", созданную строгим коло- ритом, в котором черные и белые резко контрастные тона оттеняют друг друга хрупкими карнациями. Мурильо-пейзажисту приписывают несколько замечательных ра- бот ("Пейзаж", Мадрид, Прадо), хотя их атрибуция остается спорной, поскольку известно, что они были созданы в соав- торстве с баскским художником Ириарте, личность которого еще не достаточно оп- ределена. Мурильо имел множество учеников и после- дователей, личный вклад которых еще дос- таточно трудно установить. Они, часто поверхностно, перенимали образы и чувс- твительность своего великого учителя, и именно на них, в большой степени, лежит ответственность за дискредитацию и ох- лаждение к творчеству Мурильо в послед- ние годы его жизни. Влияние и тип компо- зиций Мурильо сохраняются в Севилье вплоть до XVIII в., и еще в XIX столетии многие художники небезуспешно подражали его картинам. |
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»