УЧЧЕЛЛО прозвище Паоло ди Дано Uccello, Paolo di Dono, dit

(1397, Флоренция - 1475, там же)

Итальянский художник.

Этот художник,   о  котором  Вазари

рассказывает  очень  непринужденно,

был  заново открыт лишь в эпоху ку-

бизма;  позже сюрреалисты увидели в

нем    <художника-лунатика>,    чей

<конструктивизм  [...]  освобождает

то неограниченное и одержимое чувс-

тво,  которое  присуще  одной  лишь

мечте>  (Г.  Пуделько,  <Минотавр>,

<Minotaure>, 1935). В трех картинах

с изображением <Битвы при Сан-Рома-

но> четкое разграничение  планов  и

геометрическая  стилизация тел при-

останавливают и парализуют движение

воинов,  словно запертых в свои ме-

таллические доспехи, и придают всей

композиции тревожный характер,  ко-

торый действительно напоминает неч-

то <сюрреалистическое>.  Эту же за-

гадку можно видеть и в картине <Потоп>, 

 очень  необычной  по  своей

трактовке сюжета.

Паоло Уччелло стал одним  из  самых

дискуссионных художников кватрочен-

то; некоторые исследователи считают

его  одним  из основоположников ре-

нессансного   искусства    (Сальми,

Поп-Хеннесси,  другие  относят  его

творчество к началу концептуального

ремесленничества (Шлоссер,  Лонги).

Попытки реконструировать творческий

путь художника также нередко приво-

дят в недоумение.  Его произведения

противоречат  друг  другу  - фреска

<Конный  памятник  кондотьеру  сэру

Джону  Хауквуду> (<Джованни Акуто>,

1436,  Флоренция,  собор);   четыре

<Головы  пророков> (1443,  там же);

эскизы витражей  в  куполе  флорен-

тийского   собора   с  изображением

<Воскресения>     и     <Рождества>

(1443-1445,  там же); неполный цикл

фресок <Сцены из монашеской  жизни>

(1440-    1445,    Флоренция,    ц.

Сан-Миньято  аль  Монте);  <История

Ноя> (Флоренция, ц. Санта-Мария Но-

велла,  Кьостро Верде);  <Битва при

Сан-Романо> (ок. 1465 ?, Флоренция,

Уффици;  Париж, Лувр и Лондон, Нац.

гал.);   фреска   <Рождество>   (ц.

Сан-Мартино  делла  Скала);  <Битва

св. Георгия с драконом> (Париж, му-

зей  Жакмар-Андре  и  Лондон,  Нац.

гал.);  <Охота> (Оксфорд, музей Аш-

мола); <Чудо с остией> (1467- 1469,

Урбино,  Нац. гал. Марке). Хотя все

эти работы объединяет общий интерес

к перспективе,  удивительно, напри-

мер,  как скульптурная  и  монумен-

тальная  трактовка  в <Истории Ноя>

сосуществует с характерным изящест-

вом  <Охоты>,  или <Джованни Акуто>

(фреска датируется 1436, но, кажет-

ся, написана одновременно с <Битвой

при Сан-Романо>,  исполненной приб-

лизительно 20 лет спустя) - с готи-

ческими по своему характеру  и  ли-

шенными всякой перспективы эскизами

витражей во  флорентийском  соборе.

На самом деле, и эта страсть Уччел-

ло к перспективе  тоже  не  создает

стилистической  общности его произ-

ведений, которую нужно искать, ско-

рее, в сложной интеллектуальной иг-

ре, присущей всем работам мастера.

Рассмотрим <Потоп>   из    <Истории

Ноя>. С обезоруживающим равнодушием

к трагедии  этого  эпизода  Уччелло

располагает  персонажей как шахмат-

ные фигуры,  и сразу же  библейский

сюжет  утрачивает свою сакральность

и драматизм; молодой человек в боч-

ке, женщина <на буйволе>, великан и

его жезл - их присутствие загадочно

и  почти  комично.  Плотская реаль-

ность Мазаччо и законы перспективы,

по  которым создается пространство,

превращены художником в чистую  иг-

ру;   на  самом  деле,  перспектива

здесь сеть интеллектуальное развле-

чение. Широкое, объединяющее прост-

ранство у Мазаччо,  Брунеллески или

Пьетро  делла  Франчески совершенно

отлично от запутанной игры закрытых

пространств в картине Уччелло <Бит-

ва при Сан-Романо> или  от  двойной

линии  движения в <Рождестве> из ц.

Сан-Мартино  делла  Скала,  или  от

контрастных линий горизонта в <Бит-

ве св. Георгии с драконом> из музея

ЖакмарАндре. Все это позволило исс-

ледователям рассматривать  перспек-

тиву Уччелло как реализацию средне-

вековых эмпирических правил  оптики

или <perspectiva> (Парронки).

Вместе с  тем нельзя забывать,  что

самые знаменитые  опыты  Уччелло  в

области    перспективы   датируются

поздним   периодом:   <Битва    при

Сан-Романо> исполнена не ранее 1450

и датируется около 1456, а фрески в

ц. Сан-Миньято аль Монте - не ранее

1447 (они были созданы, скорее все-

го, ок. 1455, когда работы художни-

ка во Флоренции подтверждены  доку-

ментами).  Итак, почти все произве-

дения Уччелло принадлежат ко второй

половине XV в.,  времени,  когда во

флорентийской  живописи   появились

уже другие интересы.  Это объясняет

также,  почему искусство Уччелло не

оказало влияния на последующее раз-

витие флорентийской живописи.

Биография Уччелло  может  дать  нам

ключ  к пониманию творчества худож-

ника.  Родившийся за несколько  лет

до Мазаччо, Уччелло в молодости ра-

ботал вместе Гиберти, мастером, еще

во  многом <готическим>,  над рель-

ефами северных дверей флорентийско-

го баптистерия - его имя упоминает-

ся среди помощников Гиберти в  двух

контрактах,  относящихся к этой ра-

боте.  В то время  как  Мазаччо  во

Флоренции   создавал  свои  главные

произведения  (1425-1430),  Уччелло

находился  в  Венеции,  в искусстве

которой еще были живы  воспоминания

о Джентиле да Фабриано, и где, бла-

годаря первым  произведениям  Пиза-

нелло и деятельности Никколо ди Пь-

етро,  Дзанино ди Пьетро и Якобелло

дель Фьоре, процветал стиль <интер-

национальной готики>.  По возвраще-

нии  во  Флоренцию  в 1431 художник

еще не был сложившимся мастером - в

1432  совет  флорентийского  собора

справляется в Венеции  о  его  мас-

терстве в качестве мозаичиста; поз-

же он должен был переписать  фреску

<Конный  памятник  кондотьеру  сэру

Джону Хауквуду>, первоначально <на-

писанную не так,  как подобает>;  в

1436 в предисловии к своему  <Трак-

тату о живописи> Альберти не упоми-

нает его имени среди крупных худож-

ников того времени,  а в 1438 Доме-

нико Венециано в одном из своих пи-

сем также не говорит о его работах,

хотя сообщает  о  творчестве  более

молодых   художников,  таких,  как,

например,  Фра Анджелико и  Филиппе

Липпи.

Проблема творчества   Уччелло   до,

приблизительно, середины века - од-

на из наиболее трудных для исследо-

вателей. Некоторые приписывают мас-

теру достаточно большую группу про-

изведений,  в частности,  фрески  в

капелле  Ассунты собора в Прато (за

исключением нижнего  яруса,  испол-

ненного,  вероятно, Андреа ди Джус-

то);  три панно пределлы  из  ц.  в

Кварате:  <Св.  Иоанн  на Патмосе>,

<Поклонение  волхвов>   (Флоренция,

Семинарио  Маджоре)  и  <Поклонение

младенцу с  тремя  святыми>  (Карл-

сруэ, музей). Однако атрибуция мно-

гих из этих работ очень спорна,  их

авторами  часто называются и другие

художники  -  например,  Мастер  из

Прато  (Поп-Хеннесси),  <Мастер  из

Квараты> (Сальми),  Мастер из Карл-

сруэ  (Пуделько)  или  даже флорен-

тийский художник Джованни ди  Фран-

ческо  (Бернсон).  Правда,  все эти

произведения  действительно   очень

близки  Друг  другу,  они  окрашены

влиянием Доменико Венециано, истол-

кованным  то в более светлой манере

(фрески из Прато), то - в более вы-

чурной (картина из Карлсруэ). И ес-

ли они наполнены  различными  готи-

ческими реминисценциями, то интере-

сы к проблемам перспективы выражены

в  них не столь явно.  Некоторые из

этих произведений обнаруживают тес-

ную связь с витражами флорентийско-

го собора;  фрески из Прато в  свою

очередь  очень близки <Головам про-

роков>, панно пределлы из ц. в Ква-

рате - <Битве св.  Георгия с драко-

ном> из  Нац.  гал.  в  Лондоне,  а

<Рождество>  из  музея в Карлсруэ -

фрескам из ц.  Сан-Миньято, в кото-

рых  также заметно влияние Доменико

Венециано. Однако сегодня еще труд-

но окончательно разрешить это проб-

лему.

Особая проблема связана  с  фреской

<Конный  памятник  кондотьеру  сэру

Джону Хауквуду>. По своему перспек-

тивному  решению  она (упомянутая в

документах 1436)  обнаруживает  не-

сомненное   сходство  с  некоторыми

другими   произведениями   Уччелло.

Вместе  с тем непонятно последующее

появление серии работ,  одна из ко-

торых - пределла из ц. Санта-Аннун-

циата в Аване,  близ  Флоренции,  -

датирована лишь 1452. Или же, вслед

за Р.  Лонги,  следут предположить,

что  Уччелло переписал фреску <Джо-

ванни Акуто> в 1456, тогда же, ког-

да  Андреа  дель  Кастаньо исполнил

картину, посвященную Никколо да То-

лентино. Эта гипотеза подтверждает-

ся  и  стилистически,  принимая  во

внимание  сходство  этой  фрески  с

картиной <Битва при Сан-Романо>.

Наконец, еще  одна  проблема  твор-

чества  Уччелло  связана  с первыми

сценами из <Истории Ноя> из ц. Сан-

та-Мария Новелла - фресками, сохра-

нившимися,  к сожалению,  в  сильно

поврежденном состоянии и приписыва-

емыми художнику на основании  древ-

них свидетельств.  На этих фресках,

однако,  нет и следа тех утонченных

и глубоких решений, которые сделали

Паоло Уччелло одним из  самых  сво-

еобразных  мастеров  флорентийского

Возрождения.