|
ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИСмотрите также: Биографии и картины художников |
|
СИНЬЕИ-МЕРШЕ Пал Svnyei-Merse, Pal (1845, Синье-Уйфалу - 1920, Ернье)
Венгерский художник. Синьеи-Мерше учился сначала у ху- дожника Мезея, а затем в мюнхенской Академии художеств у Вагнера и Пи- лота. Его гений, избежавший влияния академизма, проявился уже в ранних реалистических портретах (портрет Цигмонда Синьеи-Мерше, 1867; <Ишт- ван и Бела>, 1868). В двух карти- нах, - <Сохнущее белье> и <Качели>, - созданных летом 1869, когда Моне и Ренуар писали <Лягушатник>, уже заметны черты импрессионизма. Одна- ко художник был одинок в своих уст- ремлениях и не спешил вступать на открывающийся перед ним путь. Порт- рет его сестры Нинон, а также кар- тина <Молодая чета>, написанные в 1870, действительно являются шагом назад. Главное произведение Синь- еи-Мерше - <Завтрак на траве> (1873) - представляет собой чисто венгерское решение проблемы пленэ- ра, независимое от французского импрессионизма. Эта картина вызвала всеобщее негодование; обескуражен- ный художник уехал в Ернье, где создал лишь несколько портретов же- ны (<Дама в лиловом>, 1874). Худож- ник стремился примкнуть к современ- ным тенденциям в искусстве, но две его выставки в Вене и Будапеште вновь не увенчались успехом. После нескольких этюдов на пленэре (<Ре- ка>, 1883; <Таяние снега>, 1884) художник оставляет живопись. Он возвращается к ней только в 1884, когда некий молодой художник стал восхищаться его <Завтраком на тра- ве>. Большинство его работ было по- казано на выставке во время празд- нования тысячелетия Венгрии (Буда- пешт, 1896). Молодые художники надьбаньской школы, знакомые с ис- кусством французских импрессионис- тов, открыли для себя также и вен- герский имперессионизм Синьеи-Мер- ше. Его выставки проходят в Париже (1900), Мюнхене (1901), Берлине (1910), Риме (1911) и наконец при- носят художнику известность. Его поздние произведения написаны в ли- рической манере (<Осенний пейзаж>, 1900; <Цвет осени>, 1914). Самые значительные произведения Синь- еи-Мерше находятся в Венгерской нац. гал. в Будапеште, а также в американских собраниях (<Мать и ди- тя>, 1869; <Купальный павильон на озере Штарнберг>, 1872). Проблемы, поставленные французским импрессио- низмом, художник стремился решить индивидуальными выразительными средствами. Его искусство стало ис- точником современной венгерской жи- вописи, независимой от иностранных влияний, и нашло своих последовате- лей в лице художников надьбаньской и пост-надьбаньской школ.
|
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»