ФЁЙЕРБАХ Ансельм Feuerbach,  Anselm   (1829, Шпейер  -  1880,  Венеция)

Немецкий художник.

В 1845-1848 Фёйербах учился в  Ака-

демии  художеств  в  Дюссельдорфе у

Лессинга, Зона, Шадова и Ширмера, а

затем в мастерской Каульбаха в Мюн-

хене.  В 1850 он совершил поездку в

Антверпен, а в 1851- 1854 жил в Па-

риже.  Он испытал влияние  Курбе  и

Кутюра, о чем свидетельствуют коло-

рит и техника его ранних произведе-

ний (<Хафиз в кабачке>,  1852, Ман-

гейм,  Кунстхалле). После поездки в

Карлсруэ,  он в 1855 отправляется в

Венецию,  где вдохновляется искусс-

твом Пальмы, Тициана, Веронезе. За-

тем он едет во Флоренцию и Рим, где

и  утверждается  его патетический и

очень индивидуальный стиль. Он соз-

дает ряд произведений,  вдохновлен-

ных итальянским Возрождением и пос-

вященных  жизни и творчеству Данте,

Ариосто,  Петрарки  и  Шекспира,  а

также  картины на библейские сюжеты

и мифологические сцены. В 1861-1865

он  пишет  серию  портретов римской

натурщицы Анны  (Наины)  Ризи,  где

воплотился  идеал красоты Фёйербаха

- меланхолический и строгий  (<Жен-

щина, играющая на мандолине>, 1865,

Гамбург,   Кунстхалле).   Основными

произведениями  его римского перио-

да, продолжавшегося вплоть до 1873,

являются картины <Ифигения> (1862 и

1871,  Дармштадт,  Музей земли Гес-

сен;  Штутгарт,  Гос.  гал.), <Пь-

ета> (1863. Мюнхен, Новая пинакоте-

ка),  <Хафиз у фонтана> (1866,  там

же),  <Медея> (1870,  там же), <Пир

Платона>  (1869  и 1873,  Карлсруэ,

Кунстхалле и Берлин,  Нац.  гал.) и

<Битва  амазонок> (1873,  Нюрнберг,

Германский  нац.  музей).  В  1873-

1876  Фёйербах  преподает в венской

Академии  художеств  и  расписывает

плафоны  здания Академии.  Позже он

живет в Нюрнберге и Венеции. В 1878

он пишет <Концерт> (погибла; прежде

- Берлин,  Нац.  гал.), исполненный

под  влиянием  венецианского Ренес-

санса.  Наряду с историческими ком-

позициями, он создал пейзажи, порт-

реты,  а также автопортреты (1852 и

1878, Карлсруэ, Кунстхалле).

Исторической, часто банальной живо-

писи той эпохи,  Фёйербах  противо-

поставил  более высокие по звучанию

произведения,  строгие по своей ху-

дожественной концепции,  но нередко

лишенные  жизненности.  Талантливый

колорист,  он сознательно свел свою

палитру к нескольким цветам,  в ос-

новном  холодным,  концентрируя все

внимание на рисунке.  Все его круп-

ные  картины начинались с совершен-

ных по  технике  этюдов.  Искусство

Фёйербаха отмечено высокой гуманис-

тической культурой,  придающей  его

произведениям  глубокое содержание,

которое уравновешивает  пронзитель-

ные  по трактовке формы.  Фёйербах,

оставшийся непонятым  современника-

ми,  практически не имел последова-

телей.