|
ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИСмотрите также: Биографии и картины художников |
|
ФОТОГРАФИЯ И ЖИВОПИСЬ Pholographie et peinture
История фотографии тесно связана с историей живописи, которая сначала служила ее ориентиром. Отношения между ними действительно были очень близкими: фотографы часто бывали художниками (Нэгр, Бальдюс, Легре, Лесек, Дагерр) или карикатуристами (Надар, Каржа), а художники то и дело использовали фотографию в ка- честве иконографического источника или предварительного этюда фигуры или пейзажа (Делакруа, Деларош, Ко- ро, барбизонцы, Дега и др). Худож- ники вскоре поняли значение фотог- рафии как средства воспроизведения реальности. Последствия этого важны не для развития стиля, а для приб- лижения искусства к вкусам широкой публики. Иллюзионистическими воз- можностями фотографии были очарова- ны практически все художники XIX в., и не только реалисты. Но лишь в начале нашего века возникло истин- ное единство живописи и фотографии. Особую роль в этом сыграли журнал <Camera Work> и гал. <291>, принад- лежавшая американскому фотографу Штиглицу. Дюшана вдохновили фотог- рафии Мэри, динамические концепции которых использовали затем и футу- ристы. Позже настоящим центром по- исков нового пластического языка, соответствовавшего современному сознанию, стал Баухауз, опиравшийся на техника русских конструктивис- тов. Выставка <Кино и фотография>, открывшаяся в 1929 в Штуттгарте, придала, наконец, фотографии статус творческого метода. На ней рядом с собственно фотографиями, экспониро- вались и произведения таких худож- ников, как Эль Лисицкий, Мо- хой-Надь, Ман Рей, Байер и др. Впоследствии художники продолжали искать в фотографии различные моти- вы или методы работы. Фотографии в газетах и журналах стали источником вдохновения поп-арта в 1960-е; при- давая своим картинам форму механи- ческого воспроизведения, художники стремились представить общество потребления (Р. Хамильтон). В аме- риканском гиперреализме фотография стала играть ведущую роль, придавая картинам механический, а не худо- жественный вид. Европейский реа- лизм, развивавшийся с 1965, сталки- вал <фотографическую> реальность и выдумку. Хайнс, Монори, Шлоссер, Рихтер, Герч переносят фотографи- ческое изображение на полотно; их интересует именно <объективная> ре- альность, что требует использования наиболее нейтральной техники. Ти- тус-Кармель, Величкович, Гефген, напротив, следуют принципу взаимос- вязи фотографии и виртуозной живо- писи. Аройо, Эрро, Рансийяк исполь- зуют метод карикатурного преувели- чения, присущий газетным и журналь- ным комиксам. В концептуальном ис- кусстве, боди-арте, хеппенинге фо- тография перестает быть объектом искусства и становится свидетелем действия. Чаще всего фотография ис- пользуется в нарративных изображе- ниях (Урс Люти, Науман, Больтански, Михалс).
|
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»