|
ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИСмотрите также: Биографии и картины художников |
|
ФУТУРИЗМ Fulurisme
Основателем этого итальянского ху- дожественного и литературного дви- жения был Филиппе Томмазо Маринет- ти. Программа и идеология футуризма заключалась в возвеличивании <буду- щего> и новых мифов современного общества - машины, скорости, <дина- мизма>. Манифесты. Футуризм родился в Пари- же в 1909, когда в журнале <Фигаро> от 20 февраля Маринетти опубликовал свой первый манифест. Теория движе- ния была затем развита в Италии в многочисленных <манифестах>, охва- тывающих не только область изобра- зительных искусств, литературы, ки- но и музыки, но и политику (мани- фесты 1909, 1911, 1915). В 1918 по- является <Манифест политической партии футуристов>, а в 1920 мани- фест, подписанный лишь одним Мари- нетти, <По ту сторону коммунизма>. Ряд манифестов определил эстетику движения: <Убьем свет луны> (1909), <Манифест против Венеции> (1910), <Манифест против Монмартра> (1913). Первый художественный манифест фу- туристов - <Манифест художников-фу- туристов> (II февраля 1910) - был подписан всеми художниками группы: Боччони, Балла, Карра, Северини и Руссоло. 2 апреля того же года поя- вился <Манифест техники футуристи- ческой живописи>, а в 1912 - <Мани- фест футуристической скульптуры>, подписанный лишь Боччони, который и сформулировал основные теоретичес- кие положения футуристического ис- кусства. <Манифест футуристической архитектуры> был опубликован в 1914 архитектором Антонио Сант'Элиа, од- ним из главных теоретиков футуриз- ма. В отличие от других итальянских художественных движений той эпохи, футуризм был объектом многочислен- ных теорий (Боччони, Сант'Элиа, Карра, Северини, Соффичи). Можно утверждать, что в футуризме идеоло- гия преобладала над собственно фор- мальными исканиями, подчас противо- речивыми, которыми отмечены произ- ведения, созданные между 1909 и 1912. Центры футуризма. Основными центра- ми футуризма были Милан, Рим и Фло- ренция. В Милане появились первые манифесты футуризма. Но подлинное начало футуризма связано с Римом, где находилась тогда мастерская Балла: в его произведениях, создан- ных начиная с 1904, уже появляются новые идеи и новые поиски, близкие дивизионизму. Интерес к новым темам (особенно <социальным> - трудовая жизнь рабочих окраин) сочетается с объективной, лишенной риторики ин- терпретацией реальности, в чем ска- зывается отказ от символистского <популизма> и романтизма. Так воз- никает интерес к <социальному доку- менту> и прославление урбанистичес- кой и <современной> цивилизации - основные элементы футуристической поэтики. В то же время в картинах Балла формальные идеи дивизионизма развиваются в сторону более <науч- ного> и лишенного всякой субъектив- ности и <импрессионистичности> ху- дожественного языка: простые темы, почти без элементов повествователь- ности и сентиментальности; дерзкая, подчеркнуто динамичная композиция; новая функция света, который утра- чивает свой <символизм> и выражает <объективную> и <ментальную> воз- можность придать образу <световое движение> (<День рабочего>, 1904, Рим, собрание Балла). Таким образом, работавшие в мас- терской Балла будущие лидеры футу- ризма (Боччони и Северини, с 1904) начали свои поиски, которые спустя несколько лет оказались в центре теоретических и выразительных иска- ний футуристов: через <новый футу- ристический стиль достигаются син- тетические, абстрактные, субъектив- ные и динамичные формы>. Идеологическим центром футуризма была Флоренция. В первые годы века здесь были основаны многочисленные журналы (<Leonardo>, 1903, <Regno>, 1903, <Hermes>, 1904), которые иг- рали роль культурного фона, опреде- ляющую в развитии футуризма. С 1908, когда был основан журнал <La Voce>, отношения прессы и движения стали более непосредственными, осо- бенно благодаря двум сотрудникам журнала, писателя Джованни Папини и критика Арденго Соффичи, тесно свя- занным с футуризмом. По их инициа- тиве в 1913 был основан журнал <La- cerba>. Расцвет футуризма. Расцвет футуриз- ма приходится на период между 1909 и 1914. В эти годы благодаря ряду благоприятно сложившихся обстоя- тельств движение достигло заметного единства и исключительного влияния. Совсем не случайно, что в те же го- ды появились и такие политические силы, как националисты, оказавшие сильное влияние на культуру тех лет. Антибуржуазные настроения, бывшие отголоском теорий Жоржа Со- реля (1847-1922), переплелись с со- циалистическими идеями, двусмыслен- ными и противоречивыми, как напри- мер, идея <пролетарской нации>. В 1911, когда во время войны в Ливии расцвела и интервенционистская доктрина, началось участие футурис- тов в политической жизни. Тем са- мым, мятежные и <антибуржуазные> теории футуристов не помешали им принять чисто националистическую позицию, пропитанную патриотической риторикой, а позже и официальную культуру фашизма. Сама поэтика фу- туризма, охватывающая все виды ис- кусств - от пластических искусств до литературы, от музыки до театра, кино и фотографии - неразрывно свя- зана с идеологией. Восходящая к Со- релю мистика действия ради дейс- твия, <эстетический героизм> и ожесточенный индивидуализм, апелли- рующий к Габриеле Д'Анунцио, агрес- сивность в утверждении новых цен- ностей, связанных с современным и <динамичным> обществом - всем этим пропитаны безапеляционные заявления футуристических манифестов. Прос- лавление войны, этой <гигиены ми- ра>, и больших сборищ, возбужденных работой, развлечениями и бунтами, восхваление <агрессивного движения> мира, который <обогащается новой красотой, красотой скорости> (<Бе- гущий автомобиль, прекраснее Ники Самофракийской>, как сказано в од- ном из манифестов), - опираясь на эти посылки, футуристы восхваляют все <современное> и <динамичное>, что предлагает новая цивилизация. <Модернизация> и <универсальный ди- намизм> стали эстетической и эти- ческой основой всех художественных и литературных акций футуризма. Для живописи, как для скульптуры, поиски новой эстетической программы начались с включения произведения искусства в живую среду общества. Действительно, первый манифест жи- вописи определил необходимость тес- ной связи художника и общества, ко- торая оказывалась более важной, чем решения неких стилистических проб- лем. В этом случае определение <авангарда> приобретает очень точ- ное значение. В <Манифесте техники футуристической живописи>, а затем и в манифесте скульптуры, речь шла об интеграции языка и содержания в живую ткань произведения искусства. Появляются новые теоретические по- сылки: <универсальный динамизм>, необходимость <придать материи жизнь и движение>, разложение ре- альности на ее составные элементы, <линии-силы>, которые разрушая <ма- териальность тел>, задают более сложное <динамическое> видение все- ленной, не только внешних объектов, но и <внутреннего> движения. Футу- ристическая поэтика была выработана в 1910- 1914; она основывалась не только на теоретических выкладках, но и на живописных, скульптурных (Боччони) и архитектурных (Сант'Элиа) поисках. В 1911 Боччони создает свой триптих <Состояния ду- ши>; принцип <симультанности плас- тических состояний души>, то есть <синтез> эмоционального (или мен- тального) воспоминания и <видимых> объектов, вошедших в ум художника благодаря <аналогиям> и <соответс- твиям>, передан здесь динамизмом линий-сил, которые разлагают реаль- ность на части. В 1912 Балла начи- нает серию <Излучающие проникнове- ния>; разложенная на свои <динами- ко-световые составляющие> реаль- ность приходит почти к полной абс- тракции: <Мы найдем абстрактные эк- виваленты всех форм и элементов вселенной, потом по прихоти вдохно- вения мы составим их вместе, созда- дим пластичные ансамбли и приведем их в движение>. Распространение и конец футуризма. Футуризм стремительно распростра- нился в Италии и за рубежом. В 1912 футуристическая выставка прошла в гал. Бернхейм-Жён в Париже (это бы- ла первая встреча футуристов с ку- бистами; благодаря жившему в Париже Северини, их отношения стали очень тесными). Эта же выставка, сопро- вождаемая Маринетти и другими ху- дожниками, была показана в разных городах Европы: Лондоне, Брюсселе, Берлине, Амстердаме. Тогда же в те- атрах итальянских городов прошли провокационные <презентации> и <фу- туристические вечера>. После первой мировой войны футуризм теряет свою жизнестойкость. Смерть двух лидеров футуризма (Боччони и Сант'Элиа), невозможность войти в культурную среду и политику в годы, предшествующие фашизму, противоре- чивость и слабость самих теорий (в особенности теории Маринетти, кото- рая стала теперь настоящей идеоло- гией футуризма) - все это объясняет отказ футуристов от своих первона- чальных поисков. Карра обратился к другим экспериментам, Северини и Балла продолжали свои самостоятель- ные поиски, подчас противоположные идеалам футуризма, Руссоло же пос- вятил себя музыке. Эти же причины объясняют и то, почему прежде <мя- тежное> движение стало <официальным искусством> фашизма (в 1924 появил- ся манифест <Футуризм и фашизм>). Большие выставки футуризма прошли на Венецианской Биеннале (1950, 1958, I960), в Риме (Палаццо Барбе- рини, 1959), Нью-Йорке (Музей сов- ременного искусства, 1961), Эдин- бурге, Ньюкастле и Лондоне (октябрь 1972 - март 1973). Второй футуризм. Это явление, наз- вание которому было дано художест- венными критиками, охватывает пери- од с 1918 по 1930. Выставки Второго футуризма прошли в Турине (гал. Но- тицие, 1957; Музей современного ис- кусства, 1962), Риме (Гал. совре- менного искусства, 1962; выставка Прамполини) и Бассано (ретроспекти- ва Деперо). Второй футуризм отража- ет сложное развитие итальянского искусства, проникновение в него ев- ропейской культуры, пуризма, конс- труктивизма, дадаизма (в частности, творчество Прамполини). Наряду с некоторыми членами старой футурис- тической гвардии (Балла, Маринет- ти), в движении Второго футуризма участвовали многочисленные художни- ки младшего поколения. После смерти Боччони и Сант'Элиа и отходом Карра и Северини, первоначальная единая программа уступила свое место более сложным и разнообразным поискам. Появились новые центры. В Милане и Риме вокруг Балла собралась целая группа художников (Крали, Доттори, Тато, Прамполини и Бенедетта). Дру- гим важным центром стал Турин, где работали Филлиа, Алиманди, Ориани, Франке Коста, скульптор Мино Россо и архитектор болгарского происхож- дения Николай Диулгеров. С 1915 в Турине проходит серия выставок: ее кульминацией стал знаменитый па- вильон Футуристической архитектуры, созданный Прамполини для Всемирной выставки в Турине в 1928. Поиски второго поколения футуристов можно разделить на два периода. Первый, связанный с посткубистски- ми, пуристскими и конструктивист- скими поисками, преимущественно французскими по происхождению, на- чался в 1918 и завершился около 1928. Помимо уже упомянутых худож- ников, в эти годы работали Коромпей и Мараско. Во второй период преоб- ладало влияние сюрреализма, предоп- ределившее возврат к фигуративнос- ти, к образу, который приобрел те- перь абсурдный и фантастический ха- рактер. Наряду с Прамполини и Депе- ро, самыми яркими фигурами в те го- ды были Мунари, Туллио д'Альбисола, Кавильони и Фарфа. Художников Второго футуризма связы- вают с предшествующим поколением поиски <переустройства> реальности, которые тяготели подчас к строгой абстракции в духе неопластицизма, но которые чаще всего имели тенден- цию к восстановлению образаобъекта, ставшего теперь особенно важным элементом. Миф о <современности> и технике, столь дорогой футуристам первого поколения, конкретизируется в объекте-эмблеме <современности> - машине, а также в образе челове- ка-робота. Но наряду с этой аполо- гетикой, художников интересует ме- ханизм абсурда и причинность техни- чески совершенного мира. В этом ми- ре машин находят свое отражение и идеи Маринетти о культурной ценнос- ти смеха. В 1913 появляется <Мани- фест механического искусства>; в те же годы Северини, Деперо и Сирони изображают в своих картинах трубча- тых людей-роботов, а Балла создает сверкающий мир <Весенних пейзажей>, похожих на пластмассовые игрушки. Так, в лоне вселенной рождалось волнующее фантастическое искусство, тесно связанное с миром технологии. Отсюда же возникла и <Аэроживо- пись>, манифест которой был издан в 1929 и в которой непосредственно отразились теории Маринетти, еще достаточно влиятельные, особенно в римской группе. <Аэроживопись> вы- ражала космический идеализм и пре- возносила наиболее яркий символ современности - аэроплан, а через него и <духовность авиатора> и ду- ховность символических для фашист- ского режима людей (<Конструктор>). Муссолини был посвящен в один из последних манифестов футуризма - <Манифест священного футуристичес- кого искусства>, опубликованный Ма- ринетти в 1929. |
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»