СТРОЦЦИ Бернарда, прозванный Каппуччино,  а также Прете Дженовезе Strozzi,  Bemardo,  dit II Cappuccino,  puis II Prete Genovese

(1581, Генуя - 1644, Венеция)

Итальянский художник.

Строцци учился  у  сиенского  мань-

ериста Пьетро Сорри,  работавшего в

Генуе  в  1595-1597,  а в 1597 стал

капуцином. В те годы художник писал

небольшие  моленные образы,  но его

карьера   по-настоящему    началась

только  после 1610,  когда ему было

разрешено покинуть монастырь, чтобы

помогать  овдовевшей матери и зани-

маться своим искусством.  Известно,

что  он  исполнил  фрески во дворце

маркизов  Чентуриони  в  Сан-Пьетро

д'Арена (1623-1625) и в 1629 создал

алтарную картину <Мадонна с младен-

цем,  святыми и ангелами> для одной

из генуэзских церквей. После смерти

матери  в  1630  художник отказался

вернуться в монастырь и был за  это

заключен  в тюрьму.  После этого он

уехал в Венецию,  где оставался  до

конца жизни.

Его мощный   и  оригинальный  стиль

оформился между 1610 и 1630.  В на-

чале  своего  творчества Строцци не

был склонен к реализму,  он испытал

влияние  маньеризма Паджи,  а также

Бароччи, исполнившего в Генуе <Рас-

пятие> (1596,  ц. Сан-Лоренцо). Его

ранние произведения (<Св.  Екатери-

на>,  Хартфорд,  Уодсворт  Атенеум;

<Мертвый Христос>,  Генуя, Академия

Лигустика;  <Скрипач>,  Генуя, гал.

Палаццо Бьянко) наполнены угловаты-

ми драпировками,  яркими красками и

показывают ирреальную и абстрактную

сторону существования. Но постепен-

но,  с 1615 этот стиль начинает ус-

тупать место натурализму,  в основе

которого  лежало  сразу   несколько

влияний. Среди них преобладало вли-

яние очень популярных в Генуе малых

фламандцев (братья ван Валь,  Рос),

очевидное в таких картинах художни-

ка, как <Поклонение пастухов> (Бал-

тимор,  Художественная гал. Уолтер-

са) и <Кухарка> (Генуя, гал. Палац-

цо  Россо),  близких  произведениям

Артсена и Бекелара.  Сильным было и

ломбардское влияние, распространив-

шееся  в Генуе около 1618 благодаря

работам Джулио  Чезаре  Прокаччини,

написавшего <Тайную вечерю> для ге-

нуэзской ц.  Сантиссима-Аннунциата.

Возможно также, что работа О. Джен-

тилески в Генуе в 1621 (<Благовеще-

ние> в ц.  Сан-Сиро) способствовала

развитию интереса  Строцци  к  игре

светотени,  о  чем  свидетельствуют

три картины из ц. Сантиссима-Аннун-

циатадель Вастато в Генуе (<Отрече-

ние апостола Петра> и др.).

Но особенно благодаря Рубенсу и его

картине  <Чудо св.  Игнатия> (1620,

Генуя,  ц.  Сан-Амброджио), а также

произведениям Ван Дейка, работавше-

го в Генуе в 1621-1627, Строцци су-

мел  объединить  все  эти различные

стилистические  элементы  в  единую

свободную манеру:  его палитра ста-

новится светлее,  цвета - теплее  и

ярче, а мазок - более вибрирующим и

пылким.  Этот зрелый стиль художни-

ка,  развитый  позднее  в  Венеции,

проявляется в <боццетто> с  изобра-

жением <Рая> (1625, Генуя, Академия

Лигустика),  во фресках,  созданных

Строцци в генуэзской ц. Сан-Домени-

ко в 1625  (не  сохранились),  и  в

картине  <Толкование  сна  Иосифом>

(Генуя,  собрание Паллавичини). Все

эти  работы  свидетельствуют  о том

влиянии,  которое оказал Строцци на

генуэзскую живопись, в частности на

творчество Де Феррари. Среди важных

работ  мастера,  созданных в Генуе,

следует назвать также фрески на те-

мы римской истории во дворце Ченту-

рионе  ди  Карпинето  в   СанПьетро

д'Арена и замечательную серию порт-

ретов (Турин,  гал. Сабауда; Милан,

пинакотека Брера;  Генуя,  гал. Ду-

раццо Джустиниани и Нац.  гал.  Па-

лаццо Спинола).

В венецианский  период  (1630-1644)

произведения   Веронезе   (которыми

вдохновлены,  в частности,  картины

<Пир у  Симона  Фарисея>,  Венеция,

гал.  Академии; <Похищение Европы>,

Познань,  музей), а также современ-

ных художников (Фетти, Лисе) утвер-

дили Строцци  в  использовании  то-

нальных переходов и плавного мазка.

Но в отличие от Фетти и Лисса,  ра-

ботавших по частным заказам, Строц-

ци имел большие  публичные  заказы.

Он  стал одним из первых портретис-

тов в Венеции и повлиял  на  офици-

альный венецианский стиль - он рас-

писал свод  в  библиотеке  Марчиана

(<Аллегория  Скульптуры>,  1635)  и

исполнил  портрет  дожа   Франческо

Эриццо (1631,  Вена,  Музей истории

искусств).  Строцци  был  одним  из

немногих художников,  сумевших про-

должить венецианскую  традицию  XVI

в.,  трансформируя  ее  на барочный

лад.  Такие картины,  как  <Мучени-

чество св. Себастьяна> (Венеция, ц.

Сан-Бенедетто)  и  <Св.  Лаврентий,

подающий  милостыню>  (Венеция,  ц.

СанНикколо деи Толентини),  напоми-

нают произведения Тициана,  Вероне-

зе, а также Риберы и Рубенса. К на-

иболее  удачным венецианским компо-

зициям Строцци можно  отнести  <Ми-

нерву> (Кливленд,  музей), <Аллего-

рию Доброго  имени>  (Лондон,  Нац.

гал.), а также портреты (Вашингтон,

Нац.  гал.;  Тулуза,  Музей изящных

искусств;  Венеция,  музей Коррер и

Палаццо Барбаро Куртис).

Строцци был одним из трех иностран-

ных художников,  обновивших венеци-

анскую школу живописи. Он привнес в

нее  свободу духа,  отсутствующую у

самих венецианских мастеров, словно

парализованных  традициями  XVI  в.

Все это оказало влияние на  Маффеи.

Строцци  был  также и замечательным

рисовальщиком; его графическое нас-

ледие (Генуя,  гал.  Палаццо Россо)

отражает всю сложность  его  эволю-

ции.  Живописное творчество Строцци

включает в себя около 500 картин  и

представлено  во многих европейских

и американский музеях. Многие сюже-

ты  переходили  из  одной картины в

другую:  <Св.  Франциск>   (Дейтон,

Огайо, Художественный институт; Ге-

нуя,  гал.  Палаццо Бьянко), <Мило-

сердие> (Генуя,  гал.  Палаццо Рос-

со),  <Св.  Чечилия> и  <Милосердие

св. Лаврентия> (Сент-Луис, Миссури,

Гор. художественный музей), <Стару-

ха  перед зеркалом> (<Старая кокет-

ка>,  Москва, Музей изобразительных

искусств им. А. С. Пушкина), <Хрис-

тос  в  Эммаусе>  (Гренобль,  Музей

изящных искусств), <Исцеление Тови-

та> (Нью-Йорк,  музей Метрополитен;

Санкт-Петербург,   Гос.   Эрмитаж),

<Давид> (Цинциннати,  музей), <Кон-

церт>   (Лондон,   дворец   Хэмптон

Корт).