 |
|
|
ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИСмотрите также: Биографии и картины художников |
|
Софт: Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»
Галереи художников в нашей библиотеке: Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков Картины русских художников первой половины 19 века Картины русских художников середины 19 века Поленов Коровин Алексей Венецианов В.Э. Борисов-Мусатов Жуковский
Мане Живопись укиё-э: Китагава Утамаро Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы
Лувр. Большая галерея (650 картин) Лондонская Национальная Галерея |
ШЁНФЕЛЬД Иоганн Генрих Schonfeld, Johann Heinrich (1609, Биберах - 1682/1683, Аугсбург)
Немецкий художник. Шёнфельд учился в Меммингене, а в 1627-1629 работал в Штутгарте. От- сюда, подобно большинству немецких художников, он через Базель и <дру- гие места в Германии>, как сообщает Зандрарт, отправился в Италию. Пре- бывание в Италии (1630 - 1640; Зандрарт указывает другую дату) оказало решающее влияние на Шён- фельда. Его первые произведения еще подчинены традиции великих мань- еристов Голциуса, Мюллера, ван Валькенборха; их сменяют работы, исполненные в более индивидуальной манере. В Риме, где художник рабо- тал при дворе принца Орсини, он проявил вкус к монументальным рели- гиозным композициям, вдохновленным (по примеру маньеристов, формиро- вавшихся в Италии) Адамом Эльсхей- мером и его кругом. Неизвестно сколько времени провел художник в Риме; единственным документом, име- ющем отношение к Шёнфельду, являет- ся упоминание о некоем Джордже Белькампо Теутонико, поручителе не- коего немца (1633). Затем он приез- жает в Неаполь, где существовал круг художников, влияние которого на Шёнфельда было особенно важным, поскольку римской монументальной живописи оно противопоставило более камерную живопись с поэтическими мотивами и изысканным колоритом, что нашло свое воплощение в широких панорамах и небольших композициях мастера. Неаполь, где художник жил продолжительное время, придал его творчеству новые черты. Такие про- изведения, как <Триумф Давида> (Карлсруэ, Кунстхалле), отражают влияние неаполитанских баталистов - Аньелло Фальконе, Сальватор Роза и Доменико Гарджуло. Именно в Неаполе художник создает две великолепные <Марины> (Рим, гал. Паллавичини), два варианта <Всемир- ного потопа> (Вена, Музей истории искусств; Кассель, Гос. художест- венные собрания). Вероятно, прямая связь существовала и между Шёнфель- дом и Каваллино, который был младше его на 13 лет. Изысканные картины Каваллино с глубокими тенями, с яв- ной светотенью и живописной переда- чей атмосферы имеют множество черт, близких работам немецкого художни- ка, однако, не известно, в какой степени один мастер повлиял на дру- гого. Отзвуки искусства Жака Калло очевидны в построении композиций и сухости фигур. При посредничестве Калло Шёнфельд открывает для себя творчество страсбургского живописца и гравера Ж. Г. Бора. Шёнфельду, большинство картин кото- рого исполнены в Италии, приписыва- ются <серьезные истории, поэтичес- кие басни и пасторали> (Зандрарт), античные, мифологические и библейс- кие сцены с множеством персонажей. Выбором своих тем и прозрачностью колорита Шёнфельд предвосхищает жи- вопись XVIII в. Гибкие силуэты вы- деляются на фоне изысканных серых тонов. Зритель одним взглядом охва- тывает дальние планы композиции, окутанные серебристой холодностью атмосферы; светлые зоны контрасти- руют с темными и подчеркивают глу- бину. В торжественных сценах антич- ные руины и портики, словно в теат- ре, приглашают зрителя в глубину картины. Здесь, как на римских фри- зах появляются шествия фигур (<Три- умф Венеры>, Берлин-Далем, музей; <Шествие Вакха>, Неаполь, Каподи- монте; <Триумф Давида>, Карлсруэ, Кунстхалле). Вместе с тем, наряду с жизнерадостными и причудливыми тор- жественными шествиями, важное место в творчестве Шёнфельда занимают бу- колические идиллии Аркадии, в кото- рых, как в античной живописи, пер- сонажи находятся в гармонии с окру- жающей их природой, а также такие ключевые для эпохи барокко темы, как тщетность всего земного. Мерт- вые животные, свечи, мыльные пузы- ри, отливающие цветами радуги, руи- ны и песочные часы - все эти пред- меты являются не прости аксессуара- ми, но аллегориями, символизирующи- ми время и непрочность вещей. К этим темам следует добавить искате- лей сокровищ и сцены резни, изобра- женные художником с мрачной напря- женностью. Античные надгробия и саркофаги, символы величия прошло- го, интерпретированы Шёнфельдом в светлой манере. После более, чем пятнадцатилетнего пребывания в Италии, Шёнфельд возв- ращается в Германию в конце Тридца- тилетней войны. Не существует ника- кой точной хронологии его творчест- ва в период после прибытия в Штут- гарт в 1627-1629 и до 1651, когда он исполнил <Св. Троицу> в ц. в Би- берахе. Надпись на обороте картины <Иаков и Рахиль у фонтана> (Штут- гарт, Гос. гал.) говорит о том, что в 1647 он мог быть директором гале- реи графа Брюля в Дрездене. Его произведения датированы лишь с 1652, когда художник переехал в Аугсбург. Однако по возвращении из Италии творческий гений Шёнфельда угасает. Работая по многочисленным заказам монастырей и церквей южной Германии, он создает, главным обра- зом, алтарные картины, в которых демонстрирует необыкновенную вирту- озность, но которые лишены вырази- тельной силы, столь характерной для его ранних произведений. Влияние Шёнфельда, ставшего одним из вели- чайших немецких религиозных худож- ников XVII в., отразилось на твор- честве его аугсбургских учеников (Иоханна Хейсса, Исаака Фишеса и Иоханна Шпилленбергера) и прояви- лось в использовании классических формул - архитектонической структу- ры, чья светлость напоминает Пуссе- на, и точное построение композиции. Вопреки элементам, которые, как правило, приписываются рококо и ко- торые появились лишь спустя столе- тие, искусство Шёнфельда почти не оказало никакого влияния на после- дующее развитие немецкой живописи. |
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»