 |
|
|
ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИСмотрите также: Биографии и картины художников |
|
Софт: Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»
Галереи художников в нашей библиотеке: Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков Картины русских художников первой половины 19 века Картины русских художников середины 19 века Поленов Коровин Алексей Венецианов В.Э. Борисов-Мусатов Жуковский
Мане Живопись укиё-э: Китагава Утамаро Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы
Лувр. Большая галерея (650 картин) Лондонская Национальная Галерея |
ЭРБЕН Огюст Herbin, Auguste (1882, Кьеви - 1960, Париж)
Французский художник. Юность Эрбена прошла в Като, где он учился рисунку; позже он посещал Школу изящных искусств в Лилле, а в 1901 приехал в Париж. Его первые картины, которые он продал отцу Судье и Кловису Саго, исполнены в импрессионистской манере. Впервые Эрбен выставляется в 1905 в Салоне независимых. В Осеннем салоне 1907 он показывает свои фовистские кар- тины, но уже в следующем году ста- новится приверженцем кубизма. Его пластические поиски чем-то напоми- нают Хуана Гриса, с которым он поз- накомился в Бато-Лавуар, где жил в 1909. В 1917 Эрбен подписывает контракт с гал. Л. Розенберга <Ef- fort modeme>; тогда же у него появ- ляется и идея первых абстрактных композиций. Он признает, что соблю- дение плоскости несовместимо с реп- резентацией объекта: <...я должен был логически прийти к тотальному разделению между моей живописью и объектом>. С этого времени художник разрабатывает свои принципы и ис- пользует их в полихромных рельефах по дереву (1920, Париж, Нац. музей современного искусства, Центр Пом- пиду и Като, музей), в которых стремится создать монументальный синтез трех пластических искусств: живописи, скульптуры и архитектуры. Однако в работах 1922-1925 он возв- ращается к фигуративному искусству - во время пребывания в Ве- зон-ля-Ромен он пишет южные пейзажи и натюрморты. Этот последний прямой контакт с природой лишний раз пока- зал Эрбену, что цвет обладает своим собственным языком, который худож- ник первоначально связал с просты- ми, ритмически организованными фор- мами, а затем установил систему от- ношений между цветом и формой, ставшую отличительной чертой его абстрактных композиций, исполненных после 1940 и выражающих <духовное видение вселенной>. Благодаря своим художественным рефлексиям на нефи- гуративное искусство, Эрбен выраба- тывает <пластический алфавит>, ос- нованный на чистых цветах и согла- сованных с элементарными геометри- ческими фигурами: кругом, квадра- том, прямоугольником, треугольни- ком, ромбом. Он излагает свои взгляды в теоретическом труде <Не- фигуративное беспредметное искусс- тво> (L'Art поп figuratif поп ob- jectif<), опубликованном в 1949. Эрбен, основавший в 1931 вместе с Жоржем Вантонгерлоо группу <Абс- тракция-Творчество> и участвовавший в создании Салона новых реальнос- тей, вице-президентом которого он был до 1955, оказал огромное влия- ние на молодых художников-абстрак- ционистов послевоенного поколения. Его творчество остается одним из наиболее чистых примеров геометри- ческой абстракции. Многочисленные произведения художника представлены в Нац. музее современного искусс- тва, Центре Помпиду в Париже, а также в музее в Като, Музее совре- менного искусства и музее Соломона Гуггенхейма в Нью-Йорке, музеях в Бове, Сере, Нанте, Валансьене, Лил- ле.
|
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»