 |
|
|
ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ЖИВОПИСИСмотрите также: Биографии и картины художников |
|
Софт: Электронные альбомы «Жизнь и творчество великих художников»
Галереи художников в нашей библиотеке: Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков Картины русских художников первой половины 19 века Картины русских художников середины 19 века Поленов Коровин Алексей Венецианов В.Э. Борисов-Мусатов Жуковский
Мане Живопись укиё-э: Китагава Утамаро Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы
Лувр. Большая галерея (650 картин) Лондонская Национальная Галерея |
ЭРНСТ Макс Ernst, Мах (1891, Брюль, Германия - 1976, Париж)
Французский художник немецкого происхождения. Глубоко индивидуальное творчество Эрнста оказало особое влияние на развитие современного искусства. Он был одним из лидеров дадаизма и сюрреализма, а также одним из пио- неров новой вещественности. В юно- шеском возрасте благодаря чтению романтиков он открыл для себя сок- ровища германского воображения, а дружба с художником Макке, с кото- рым он познакомился в Бонне, приве- ла его к экспрессионизму. Он откры- вает для себя произведения Ван Го- га, Кандинского и других мастеров современного искусства, и испытыва- ет их сильное влияние. Линогравюры Эрнста, созданные в 1911-1912, близки работам художников группы <Мост>. В 1913 он выставляется в первом немецком Осеннем салоне, ор- ганизованном Хервартом Вальденом в Берлине, и в том же году в Бонне и Кельне он участвует в выставке <прирейнских экспрессионистов>. Да- же мобилизованный во время войны, он не прекращает писать (<Битва рыб>, 1917, акварель, частное соб- рание). Война подталкивает его к нигилизму, и в это время он делает открытие, повлиявшее на эволюцию его стиля и всего дадаизма. В 1919 он встречает в Кельне Ханса Арпа, с которым они познакомились еще в 1914, и вместе с X. Бааргельдом они основывают первую группу дадаистов в Германии. Их деятельность, внача- ле политическая, постепенно стано- вится чисто художественной. В то время как кельнский дадаизм продол- жает развиваться, Эрнст создает 8 литографий <Fait modes, pereat ars> (1919), где манекены двигаются на фоне декораций в духе Де Кирико, и вырабатывает совершенно особую тех- нику коллажа, основанную на <слу- чайной встрече двух различных ре- альностей на неподходящем плане>. Эти работы первоначально назывались <фатагагас> (аббревиатура от слов <Fabrication de tableaux garantis gazometrique> - <производство га- рантированных газометрических кар- тин>); в те же годы к этой технике обратился и Арп (<Лаокоон>, 1920, частное собрание). В 1920, когда дадаизм был грубо изгнан из Кельна, Эрнст по пригла- шению Андре Бретона приезжает в Па- риж, где участвует в выставке в гал. 0- Сан-Парей в мае 1921. В картинах начала 1920-х Эрнст отхо- дит от манеры Де Кирико; они пред- вещают сюрреализм (<Юбю-император>, 1923, Париж, Нац. музей современно- го искусства, Центр Помпиду). Кол- лажи этих лет составляются из выре- зок из каталогов товаров, техничес- ких энциклопедий, иллюстраций к ро- манам Жюля Верна, различных фотог- рафий и графических фрагментов. Да- да распадается под натиском сюрреа- лизма, Эрнст и сам проходит через этот кризис. Тесно связанный с Бре- тоном, Элюаром, Десносом, Пере (<Встреча друзей>, 1922, Кельн, му- зей Вальраф-Рихарц), он, как и дру- гие члены группы, эволюционирует в сторону более методичного, чем у дада, исследования бессознательно- го. Уточняются его темы: застывший космос - звезды, неподвижное море, города, леса минералов (<Большой лес>, 1927, Базель, Художественный музей); окаменевшие цветы - тема летящей птицы придает им динамизм и выражает стремление художника к свободе (<100 000 голубей>, 1925). Он создает новую технику - <фрот- таж>, впервые появившуюся в 1925 (листы бумаги, натертые свинцовым карандашом по гравировальной доске; позже эта техника распространилась и на другие предметы). Так Эрнст стремился показать бесконечный кос- мос, в котором он постоянно находил аналогии (<Река - Любовь>, 1925, фроттаж, Хьюстон, собрание семьи Менил). В дальнейшем эта техника будет разрабатываться или углуб- ляться художником. Романы-коллажи (<Стоголовая женщина>, 1929; <Неде- ля доброты>, 1934), фроттажи (<Ес- тественная история>, 1926), оттис- ки, фотомонтажи соединяют в себе по воле воображения несоединимые эле- менты, и в их нелепом сближении рождается настоящая поэзия. В живописи Эрнст с большой глубиной и серьезностью раскрывает свой во- ображаемый мир, напоминающий о не- мецком романтизме (<Старик, женщина и цветок>, 1923, Нью-Йорк, Музей современного искусства; <Видение, вызванное ночным видом ворот Сен-Дени>, 1927, Брюссель, частное собрание; <Памятник птицам>, 1927, частное собрание; <Слепой пловец>, 1934, США, частное собрание; <Весь город>, 1935-1936, Цюрих, Кунстха- уз; <Варвары, идущие на запад>, 1935, частное собрание). Все боль- ший отпечаток на его произведения накладывает приближающаяся война. В больших скульптурных и живописных композициях Эрнста жизнь кажется парализованной (<Европа после дождя - II>, 1940- 1942, Хартфорд, Уодс- ворт Атенеум). После окончательного разрыва с сюрреалистами в 1938 он эмигрирует в Америку (1941). Обос- новавшись в НьюЙорке, он оказывает большое влияние на молодых амери- канских художников. Вместе с Массо- ном он создает технику <дриппинга>, которой вскоре воспользуется Поллок и его последователи (<Глас тишины>, 1943-1944, Сент-Луис, Миссури, Ху- дожественная гал. Вашингтонского университета; <Безумная планета>, 1942, Тель-Авив, музей; <Голова че- ловека, следящего за полетом неэвк- лидовой мухи>, 1947, частное собра- ние). Встреча с Доротеей Таннинг в 1943 положила на- чало спокойному и плодотворному пе- риоду творчества Эрнста. В 1946 они переезжают в Седону в горах Аризо- ны; и лишь в 1955 они окончательно вернутся во Францию. В своем от- шельничестве Эрнст исполняет поэ- тичные и туманные скульптурные и живописные композиции, в которых темы властелинов (<Козерог>, 1948, бронза, Париж, Нац. музей современ- ного искусства, Центр Помпиду) со- четаются с реминисценциями из его прирейнского детства (<Ночь на Рей- не>, 1944, Париж, частное собра- ние). По возвращении во Францию Эрнст живет то в Париже, то в Туре- не, продолжая плодотворно работать. Его произведения этих лет наполнены все той же поэтичностью (<Конфигу- рации>, коллажи и фроттажи, 1974). Произведения Эрнста представлены в большинстве крупных европейских и американских музеев и в известных частных собраниях (Венеция, собра- ние Пегги Гуггенхейм; Хьюстон, соб- рание семьи Менил). Столетие со дня его рождения (1991) было отмечено большими выставками в лондонской гал. Тейт и парижском Нац. музее современного искусства, Центре Пом- пиду. |
СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ: «Энциклопедия живописи»